Bandai anuncia una nueva línea de figuras de Saint Seiya

 

 

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Ayer, durante la emisión del último capítulo de Saint Seiya: Soul of Gold, Bandai anunció que lanzará una nueva línea de figuras de Saint Seiya que será presentada durante el próximo Tamashii Nations.

Cómo muchos sabéis ya, Saint Seiya: Soul of Gold es un nuevo anime de Saint Seiya que se ha estado emitiendo a través de Internet en todo el mundo a través de plataformas como Daisuki y Crunchyroll. Por ello, Toei Animation ha incluido en todos y cada uno de los episodios publicidad insertada a mitad del episodio en cuestión. Hasta ahora, esa publicidad había sido un spot publicitario de las figuras Myth Cloth EX de los Caballeros de Oro con armadura divina.

Sin embargo, esta vez ha sido distinto y, en vez del famoso spot en que se veía a unos supuestos ejecutivos de Bandai reunidos cuando de repente a uno de ellos se le ocurría crear una figura EX de un Caballero de Oro con una versión divina de su respectiva armadura de oro, se ha emitido uno en el que Bandai realizaba un «anuncio urgente» informando de que en el próximo Tamashii Nations presentará una nueva línea de figuras de Saint Seiya.

Por lo que parece, no se trata de una línea en el sentido en que normalmente empleamos la palabra los coleccionistas de Myth Cloth, es decir, en el sentido de «conjunto de figuras de personajes de determinada saga». Efectivamente, según la traducción que han hecho algunos sitios de Internet especializados en Saint Seiya, lo que Bandai ha anunciado en este spot es una nueva «Brand», esto es, en vez de lo que he dicho antes, una nueva «colección» de figuras, distintas a las Myth Cloth y las Myth Cloth EX.

Sin embargo, el anuncio no revela ningún dato sobre esta nueva línea, simplemente nos emplaza al Tamashii Nations para descubrir de que se trata.

Por ello, los rumores y las teorías se han desatado en Internet. Entre todas las teorías y rumores que se han formulado han cobrado fuerza dos: la primera, que quizá se trate de una línea (ya sí en el sentido de «figuras de personajes de determinada saga») de Guerreros Divinos de Odín de Soul of Gold. La segunda, que, por el contrario, quizá se trate de las ya rumoreadas «Saint Cloth Action», esto es, las «SH Figuarts» de Saint Seiya o, incluso, de una línea de Figuarts ZERO de, o bien Saint Seiya en general, o bien de Saint Seiya: Soul of Gold en concreto.

¿De qué se tratará al final? Sea lo que sea, lo veremos los días 30 y 31 de octubre y el 1 de noviembre.

 

Aquí el anuncio, extraído del episodio y subido a YouTube por SaintSeiyaFriends.com.

 

 

Livin’ Japan da inicio a su campaña de Crowdfunding

 

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Livin’ Japan, la cafetería temática dedicada a Japón que se inaugurará próximamente en Madrid, dio inicio a su campaña de crowdfunding el día 21.

Cómo ya sabemos todos, pues es un fenómeno que surgió hace ya un tiempo, el crowdfunding es un sistema de financiación por el que personas como otras cualesquiera, interesadas en un proyecto determinado, como por ejemplo una película o, en este caso, una cafetería temática dedicada a Japón; donan dinero para que las personas que han decidido llevarlo a cabo puedan sacarlo adelante. Es lo que en nuestro idioma se ha denominado «micromecenazgo», en referencia al mecenazgo, algo que se hacía en épocas pasadas.

Efectivamente, en el pasado, ya en la época de las Grecia y Roma clásicas hubo mecenazgo. El mecenazgo consistía en que una persona (generalmente rica y poderosa, como un rey, un noble, etc.) tomaba bajo su «protección» a un artista o un científico, ayudándole a desarrollar y difundir su obra. A cambio de ello, el mecenas recibía como «pago» el privilegio de quedarse con alguna obra del artista o el derecho a, directamente, encargarle una para él o para dársela a la Iglesia o a quién él quisiera.

El micromecenazgo, el crowdfunding, es algo parecido: las personas interesadas donan dinero a cambio de que, por ejemplo, el director de la película les regale entradas al estreno, etc.

De esta forma, la campaña de crowdfunding de Livin’ Japan es una campaña por la que, a cambio de las donaciones que se hagan, se recibirán ciertos «premios», según la cantidad donada.

La campaña durará hasta el 31 de Octubre. Después de esto, comenzarán las obras para decorar y amueblar el local. Por todo ello, la cafetería no se abrirá al público, finalmente, hasta el 12 de Diciembre.

 

Encontraréis más información aquí.

 

Ivrea publicará “Saint Seiya: Episodio G Assassin” a partir de Octubre

 

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El día 4, la filial española de la Editorial Ivrea anunció el inicio de la publicación en España del manga Saint Seiya: Episodio G Assassin para Octubre.

En una entrada anterior, recogí la noticia de que Ivrea había conseguido hacerse con los derechos para publicar en España el último tomo recopilatorio de Saint Seiya: Episodio G, el 20. En esa entrada, comenté que ello abría la puerta a la posibilidad de que fuera Ivrea la que editara en España los mangas Saint Seiya: Episodio G Assassin, Saint Seiya: The Lost Canvas Gaiden y Saint Seiya: Saintia Sho.

Al final, así ha sido, y, por lo menos, Ivrea ya ha conseguido hacerse con los derechos para editar en nuestro país Saint Seiya: Episodio G Assassin.

Saint Seiya: Episodio G Assassin es un nuevo manga de Saint Seiya que, como su titulo indica, es una secuela de Saint Seiya: Episodio G. Al igual que este, está dibujado por Megumu Okada, y, al igual que Saint Seiya: Next Dimension, es totalmente a color.

Episodio G Assassin nos narra la lucha de los Caballeros de Oro contra unos guerreros conocidos como «Gladiators» (Gladiadores), que sirven a un dios, de momento, desconocido (¿tal vez Pontos, ya que en el Episodio G original se despidió con, básicamente, la típica frase de villano derrotado de «volveremos a vernos»?). Además, plantea un escenario en el que el dios que sea ha manipulado el tiempo y los jóvenes Caballeros de Oro de 1979 se ven trasladados en el tiempo a un momento posterior a la batalla contra Hades de los 80, por lo que a ellos se unen los Caballeros de Bronce protagonistas (Seiya, Shiryu, Hyoga, Shun e Ikki), que en este manga, son los nuevos caballeros de oro de Sagitario, Libra, Acuario, Virgo y Leo, respectivamente.

De este manga, en Japón hay publicados, de momento, cuatro tomos. Ivrea publicará el primer tomo en Octubre y, a partir de ahí, publicará un nuevo tomo cada dos meses, hasta llegar, de momento, hasta el cuarto.

 

Tamashii publica la galería oficial de Ranma Saotome chica SH Figuarts

 

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El día 21 de Agosto, Tamashii publicó la galería oficial de una figura SH Figuarts de Ranma Saotome, el protagonista de Ranma 1/2, transformado en chica. Bandai inicia así una línea de figuras SH Figuarts de Ranma 1/2.

Ranma 1/2 es una serie de manga y anime que, al menos en nuestro país, es muy famosa porque formaba parte de ese grupo de series anime que en los 90 asentaron el fenómeno anime en España, del que forman parte Saint Seiya y Dragon Ball.

Efectivamente, fue por esa época por la que esta serie de anime llegó a España. Ranma 1/2 nos narra la historia de Ranma Saotome, un chico japonés que viaja con su padre a China. Allí visitan los baños termales naturales de Jusenkyo. Mientras están entrenándose en artes marciales allí, ambos caen accidentalmente en sendos lagos termales y, cómo estos están malditos desde que se ahogaron una chica en uno y un oso panda en el otro, Ranma y su padre quedan malditos y cada vez que se mojan con agua fría se transforman en chica Ranma y en oso panda su padre.

Tras esto, regresan a Japón y allí se establecen en el dojo de Soun Tendo, un viejo amigo del padre de Ranma, ya que el padre de Ranma, Genma, y Soun habían acordado que sus hijos (Ranma y la hija de Soun, Akane) se casarían y se harían cargo del dojo de Soun. Sin embargo, Ranma y Akane se niegan a aceptar el acuerdo.

Según va avanzando la serie, se van incorporando más personajes a ella, algunos de los cuales también son victimas de las maldiciones de los lagos termales de Jusenkyo, como la amazona Shampoo, quien se transforma en una gata blanca; y Mousse, quien se transforma en pato, además de Ryoga Hibiki, quien se transforma en un cerdo negro y que es uno de los rivales de Ranma por el amor de Akane.

Basado en el manga homónimo escrito y dibujado por Rumiko Takahashi, Ranma 1/2 es un anime, como ya he dicho, muy popular en España. Fue emitido en Antena 3 en los 90. Sin embargo, como pasó con muchas otras series anime en aquel entonces (sin ir más lejos, las propias Saint Seiya y Dragon Ball) varias asociaciones de padres y la Asociación de Telespectadores y Radioyentes no tardaron a empezar a criticarla y a pedir que fuera retirada de antena por ser «inadecuada para los niños».

Ahora, Bandai, dentro de su línea de figuras SH Figuarts, ha lanzado una línea de figuras basadas en este anime con el anuncio del lanzamiento de una figura del protagonista, Ranma, transformado en chica.

Y, quizá debido al éxito que la serie tuvo en su día en nuestro país, SD Distribuciones ha conseguido recientemente hacerse con los derechos para distribuir las figuras basadas en ella en España. Por ello, y debido a algunos problemas que han tenido con la licencia, el periodo de reserva de la figura en las tiendas no ha comenzado hasta hoy.

Cómo ya comenté en su día en la entrada sobre la figura SH Figuarts de C-17, las SH Figuarts tienen en común con las Myth Cloth que incluyen varios pares de manos y varios rostros, además de otros «elementos», como extras.

Así, esta figura de Ranma transformado en chica incluye varios rostros extra, los cuales son: un rostro con expresión seria, un rostro con expresión de susto o miedo y un rostro con expresión sonriente.

En lo que respecta a manos extra, incluye: una mano izquierda en posición de agarrar una tetera que también incluirá la figura, una mano derecha abierta en posición relajada, un puño derecho cerrado y una mano izquierda con los dedos en tensión con las que podremos poner la figura en postura de estar en guardia, listo para pelear; una mano izquierda abierta con los dedos juntos y el pulgar doblado contra la palma y una mano derecha con los dedos en posición de «hacer los cuernos»; al menos, un puño izquierdo cerrado, una mano derecha en posición de agarrar una espada, una mano izquierda en posición de agarrar un bastón de combate (uno de esos bastones que se usan en artes marciales, como, por ejemplo, el que usaba Goku en Dragon Ball); y un par de manos en posición de «hacer los cuernos» pero con los pulgares extendidos.

En cuanto a otros extras, también incluirá la tetera que he mencionado antes y, precisamente, una espada y un bastón de combate (un bo). Además, incluirá una base expositora y un adhesivo con la onomatopeya «chudon» con el que podremos exhibir la figura en la postura en la que aparece en la última foto de la galería oficial de la misma.

La figura se lanzará al mercado en Enero de 2016 en Japón, por lo que a nuestro país llegará en Marzo.

 

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Más información e imágenes en el foro, en el hilo de la figura.

 

Tamashii publica la galería de Deathmask de Cáncer Armadura Divina EX

 

 

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Finalmente, los pronósticos se han cumplido y la siguiente figura Myth Cloth EX basada en el anime Saint Seiya: Soul of Gold en salir al mercado después de la de Shaka de Virgo Armadura Divina EX; será la de Deathmask de Cáncer Armadura Divina.

Efectivamente, como ya comenté en la entrada sobre la feria Tamashii Nations Summer Collection, en lo que respectaba a las Myth Cloth EX, en esta se mostraron los prototipos de Deathmask de Cáncer Armadura Divina y Sorrento de Sirena. Finalmente, y tras el anuncio de la salida de Sorrento de Sirena, ahora, en agosto, se ha anunciado la salida de Deathmask de Cáncer Armadura Divina.

Tras publicarse las consabidas fotos de la figura en Figure Ou y Hobby Japan, finalmente se ha publicado la galería oficial de la figura en la Web de Tamashii.

Por lo que se puede apreciar en las fotos de la galería, la figura lucirá un tono de oro blanco genérico, con la ornamentación en un dorado ni muy claro, ni muy oscuro; como, por otra parte, es el caso del resto de figuras de los Caballeros de Oro con armaduras divinas que han salido hasta ahora. Por otro lado, el casco/tiara y las patas de cangrejo que lleva en la espalda y que son el equivalente a las alas de las otras armaduras de oro divinas lucirán un tono dorado entre el de la ornamentación y uno más oscuro.

En cuanto a extras, esta figura de Deathmask con su Armadura de Oro de Cáncer transformada en divina traerá el mismo set de rostros que su homónima con la armadura de oro clásica y un rostro más representando al personaje con los ojos cerrados y expresión neutra. Por otro lado, también incluirá un set de manos compuesto de un par de puños cerrados, tres pares de manos abiertas con diferentes gestos y un puño cerrado derecho con el dedo índice extendido para poder poner la figura en postura de ejecutar la técnica Ondas Infernales del personaje. Por último, parece ser que traerá un soporte para el object de la Armadura Divina de Cáncer, soporte necesario para mantener en pie el object que, de otra forma, se vencería hacia delante debido al peso de las pinzas del cangrejo.

Por lo demás, poco más hay que decir sobre esta figura, excepto que el modelado de los rostros parece haber cambiado, aunque solo sea ligeramente, con respecto a su homónima con armadura de oro clásica. Efectivamente, esta nueva figura de Deathmask, por lo menos, no luce esa misma forma de ojos que su homónima con armadura de oro clásica que recuerda tanto a la forma de los ojos de personajes de Dragon Ball Z como Freezer o los Androides C-17 y C-18.

La figura será lanzada en enero de 2016.

 

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Más información e imágenes en el foro, en el hilo de la figura.

 

Tamashii publica la galería oficial de Ptolemy de Sagitta Myth Cloth

 

 

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El 23 de Julio Tamashii publicó la galería de fotos de la figura Myth Cloth de Ptolemy de Sagitta o Flecha, el caballero de plata que recibe a Seiya y sus compañeros al pie de las escaleras que llevan a la Casa de Aries y hiere a Saori/Atenea con una flecha de oro.

De esta forma, al día siguiente, 24 de julio, se inició en Japón el periodo de reservas de la figura. Y es que, efectivamente, cómo viene siendo habitual con las Myth Cloth clásicas de un tiempo a esta parte, la figura de Ptolemy de Sagitta será una figura de venta exclusiva por Tamashii Web Shouten.

Cómo ya señalé en la entrada anterior a esta, esta es una figura cuyo prototipo se ha mostrado en los dos últimos eventos Tamashii, pero, en ese momento, aún no se había confirmado totalmente su lanzamiento. Cómo es lógico, con la publicación de la galería de fotos de la figura en Tamashii queda confirmado su lanzamiento. La figura se distribuirá en diciembre en Japón.

A nuestro país, es de esperar que llegue en febrero de 2016, ya que, cómo ya he comentado en entradas sobre figuras cómo, por ejemplo, la de Misty del Lagarto Espectro, SD Distribuciones ha llegado a un acuerdo con Bandai para comercializar como regulares las figuras Myth Cloth de edición limitada que la segunda lance en Japón.

En cuanto a la figura en sí, hay que decir que recrea muy fielmente el personaje y su armadura, pues los rostros están muy bien modelados, así como la armadura.

En lo que respecta al color de la armadura, este está también muy bien recreado, ya que ha sido pintada del mismo tono de azul que la armadura del personaje en el anime.

En el apartado de extras, por desgracia, se trata de una figura más bien escasa en estos, pues solo incluirá dos rostros, el neutro, y un rostro extra representando al personaje sonriendo con maldad. Ni siquiera traerá pares extra de manos, solo el par de puños cerrados con los guanteletes de la armadura «puestos» y, es de suponer, el par de puños cerrados desnudos que traen todas las figuras puestos por defecto.

Así las cosas, esto es todo lo que se puede decir sobre esta figura, amén de que, una vez más, Bandai mezcla elementos manga con elementos anime, pues el cinturón y las espinilleras de la armadura de esta figura son la versión manga de esas mismas piezas de la armadura del personaje en dicha fuente.

Para terminar, señalar que, con esta figura, Bandai retoma la línea de figuras de los Caballeros de Plata, línea abandonada desde que se lanzó la figura de Marin del Águila el 19 de mayo de 2012 y que hasta ahora constaba tan solo de esta, la de Shaina de Ofiuco, la de Misty del Lagarto, la de Algol de Perseo y de la de Orfeo de la Lira. Esperemos que la de Ptolemy de Sagitta tenga buenas ventas y eso anime a Bandai a sacar los caballeros de plata restantes.

 

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Más información e imágenes en el foro, en el hilo de la figura.

 

Este fin de semana se ha celebrado la feria Tamashii Nations Summer Collection 2015

 

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Este fin de semana se ha celebrado en Japón la feria Tamashii Nations Summer Collection 2015, en la cual Bandai ha presentado sus próximos lanzamientos de figuras de acción de colección.

En ella se han exhibido prototipos de nuevas figuras de todas las líneas de Bandai y, como no podía ser de otro modo, las líneas Myth Cloth y Myth Cloth EX no han sido la excepción.

Por lo que respecta a las Myth Cloth clásicas, se ha exhibido el prototipo de Ptolemy de Sagitta. Este es un prototipo que ya se mostró en el anterior Tamashii, donde se anunció que aún no estaba decidido su lanzamiento. Sin embargo, se ha mostrado de nuevo en este Tamashii, por lo que, aunque aún no al 100%, es algo más seguro que se lanzará.

 

En cuanto a las Myth Cloth EX, hay que destacar la exhibición de los prototipos de dos nuevas figuras: el de la figura de Deathmask de Cáncer Armadura Divina EX, lo que vendría a indicar que esta sería la siguiente figura EX basada en el anime Saint Seiya: Soul of Gold que saldría al mercado tras la figura de Shaka de Virgo Armadura Divina EX; y el de la figura del General Marino de Poseidón Sorrento de Sirena EX, lo que, por su parte, significaría que sería la siguiente figura EX basada en el anime clásico en salir al mercado tras Kanon del Dragón Marino EX.

 

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Pero la gran sorpresa de este evento no ha sido la exhibición de estos nuevos prototipos, pues era de esperar que se mostrasen y, en el caso del de Sorrento de Sirena EX, estaba «cantado» porque pocos días antes se había anunciado «semioficialmente» su lanzamiento; sino el hecho de que se han exhibido dos prototipos de figuras que, si bien son de personajes de Saint Seiya, no son ni Myth Cloth ni Myth Cloth EX, sino SH Figuarts Zero: los de las figuras de Lyfia y Andreas, personajes del nuevo anime Saint Seiya: Soul of Gold.

Para los que no lo sepan porque solo estén familiarizados con las Myth Cloth y las Myth Cloth EX, las figuras SH Figuarts Zero son una colección de figuras inarticuladas (es decir, figuras estáticas), derivada de otra llamada simplemente SH Figuarts, pertenecientes ambas a Bandai.

En un par de entradas anteriores, hablé de que Bandai iba a lanzar sendas figuras de los Androides C-17 y C-18 de Dragon Ball Z. En ellas comenté de pasada que estas eran figuras pertenecientes a una colección de figuras de acción de Bandai que recibía el nombre de SH Figuarts.

SH Figuarts es el nombre de una colección de figuras de acción de Bandai de anime en general, en lugar de solo de una serie anime concreta. Comenzó a comercializarse cómo una línea de figuras de acción de Kamen Rider, pero no tardaron en empezar a salir bajo este sello figuras de personajes de manga y anime (Kamen Rider era una serie de TV con actores reales) en general, no solo de una sola serie. Así, con el tiempo, esta línea de figuras se ha ido ampliando a otras series, incluyendo Dragon Ball Z y Sailor Moon.

Sin embargo, dentro de esta línea de figuras no se había lanzado hasta el día de hoy ninguna figura de ningún personaje de Saint Seiya con la única excepción de la de Koga de Pegaso de Saint Seiya Omega con la primera versión de la Armadura de Pegaso de dicha serie, que se lanzó dentro de la colección SH Figuarts única y exclusivamente debido al aspecto de traje que tenían las armaduras de los personajes de esta serie;… hasta ahora.

Efectivamente, con la exhibición de los prototipos de las figuras SH Figuarts Zero de Andreas y Lyfia, que ya se ha anunciado que sí serán lanzadas al mercado, se confirma, en principio, que Bandai lanzará figuras SH Figuarts de Saint Seiya. Y es que, a parte de que en el Tamashii Nations Summer Collection 2015 se hayan mostrado los prototipos de las SH Figuarts Zero de Andreas y Lyfia, en el Tamashii Nations de octubre de 2014 se mostraron los prototipos de las figuras de Saga de Géminis y de Aiolos de Sagitario de una nueva línea de figuras, en principio, SH Figuarts de Saint Seiya.

De todas formas, aún no hay nada seguro, pues de momento solo se ha confirmado el lanzamiento de las figuras SH Figuarts Zero de Andreas y Lyfia, y, además, en realidad, cuando en el Tamashii de octubre se mostraron los prototipos de las figuras de Saga de Géminis y Aiolos de Sagitario antes mencionadas no se dijo nada sobre dentro de qué línea de figuras se lanzarían, si dentro de las SH Figuarts o si dentro de una línea completamente nueva; por lo que habrá que estar atento a los anuncios de nuevos lanzamientos que haga Bandai. Pero todos los rumores que circulan por Internet indican que se trataría de figuras SH Figuarts. Pero merece la pena destacar que si se tratara de una línea de SH Figuarts de Saint Seiya, teniendo en cuenta que las figuras SH Figuarts Zero de Andreas y Lyfia son figuras de personajes sin armadura, podríamos encontrarnos ante una línea de figuras de Saint Seiya que no solo conste de figuras de personajes con armadura, sino que también incluya figuras de personajes sin armadura.

Por lo demás, poco más hay que decir, pues aunque en este evento se han mostrado los prototipos de las figuras EX de Deathmask de Cáncer Armadura Divina y Sorrento de Sirena y el de la figura Myth Cloth clásica de Ptolemy de Sagitta; poco podemos decir de ellas por lo que ya comenté en una entrada anterior de que debido a la iluminación de los lugares en los que se celebran estas ferias no se pueden apreciar en las fotos tomadas en ellas las verdaderas tonalidades de los colores de las figuras.

 

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Más información e imágenes en el foro, en los hilos dedicados a cada una de las figuras.

 

La nueva película de Guillermo del Toro se estrenará en Octubre

 

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El 14 de Mayo se lanzó el tráiler internacional de La Cumbre Escarlata, la nueva película de terror del director mexicano Guillermo del Toro.

La Cumbre Escarlata es una película de terror sobrenatural que nos cuenta la historia de Edith Cushing (Mia Wasikowska, Alicia en Alicia en el País de las Maravillas de Tim Burton), una mujer con el «don» de ver los espíritus de los muertos que un día conoce a Sir Thomas Sharpe (Tom Hiddleston) y se enamora y se casa con él.

Tras la boda, Edith y Thomas se mudan a la casa de la familia de éste, una mansión llamada «Allerdale Hall», donde no tardarán en comenzar a sucederse los sucesos extraños: voces que susurran, gimen y se lamentan y misteriosas sombras y otras apariciones que recorren los pasillos y las habitaciones.

Según va investigando, Edith va descubriendo que tras todos esos sucesos se esconde un terrible secreto, un horrible asesinato. Pero eso no es todo, pues la hermana de Sir Thomas, Lucille, parece tener algo que esconder, pues intentará evitar que Edith descubra la verdad.

La película está protagonizada, además de Mia Wasikowska y Tom Hiddleston, por Jessica Chastain en el papel de Lucille.

Ambientada en el siglo XIX, La Cumbre Escarlata es una historia de terror gótico a la antigua usanza, pues Del Toro ha declarado que pretendía hacer una película de terror del estilo de los grandes clásicos del género, como las que vio él en su juventud, tales como La Profecía, El Exorcista y El Resplandor.

Lo cierto es que Del Toro es un director que, si bien todas (o casi todas) sus películas son sobre fantasmas, monstruos, etc; ninguna de ellas es realmente de terror. Si vemos su filmografía nos encontramos con que ésta se compone de las siguientes películas: Mimic, El Espinazo del Diablo, Blade II, Hellboy y su secuela, El Laberinto del Fauno y Pacific Rim; películas todas que narran historias sobre monstruos y otras criaturas propias de las películas de terror, pero que no son de terror.

Por ello, y a pesar de que el propio Del Toro define La Cumbre Escarlata como una película de terror, por lo que se puede ver en el tráiler, ésta sería más bien de intriga.

Efectivamente, por lo que deja entrever el tráiler sobre la película, no parece que cuando vayamos al cine a verla vayamos a pasar mucho miedo precisamente. Pero a pesar de ello, si realmente el tráiler no es el típico tráiler de estos últimos tiempos que te «vende» la película como la «maravilla de la perilla» y luego cuando la ves te llevas el chasco de que, por poner como ejemplo una película reciente, lo que en el tráiler parecía la «nueva» Star Wars resulta ser en realidad «Falcon Crest en el espacio»; la película parece que será buena, pues el argumento parece bueno, por lo que, aunque no pasemos miedo viéndola, nos resultará entretenida e interesante.

De todas formas, que sea una película de Guillermo del Toro da cierta garantía de que la película sea buena, pues con la única excepción de Mimic (que fue un fracaso en taquilla, aunque gustó a la critica), todas sus películas han sido grandes éxitos tanto de público como de critica.

La película se estrena en octubre en todo el mundo, por lo que será entonces cuando veamos si la película es buena o mala.

Aquí el tráiler de la película.

 

20th Century Fox lanzará una serie de TV basada en el comic “Lucifer” de DC Comics

 

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En la presentación de los upfronts de las series que se estrenarán la temporada que viene, 20th Century Fox ha anunciado que lanzará una serie de TV basada en el comic de DC Comics Lucifer.

La serie (y el comic), como su titulo indica, se centra en el Diablo.

A pesar de ello, no se trata de una serie de terror. Por el contrario, es una serie que trata, simplemente, de que el Diablo se harta de vivir en el Infierno y se «muda» a Los Ángeles a, simplemente, vivir la vida y, una vez en el mundo terrenal, abre un club nocturno.

Pero una noche conoce a una chica con la que empieza a flirtear. Mientras está con ella, ésta es asesinada por alguien que le dispara desde un coche en movimiento delante del propio Lucifer. A partir de ese momento, el Diablo comenzará a ayudar a la policía de Los Ángeles ha resolver crímenes.

La serie, como ya he dicho, se basa en el comic Lucifer de DC Comics, que trata de lo mismo que la serie.

Ello se debe a que dicho comic es un spin-off de otro titulado The Sandman, cuyo protagonista es el Dios del Sueño y que se titula así porque en la mitología celta había una leyenda sobre un duende que arrojaba arena a los ojos de las personas que estaban durmiendo para que soñaran.

En The Sandman, aparece Lucifer, pero su intervención se limita a pedirle al Dios del Sueño que le sustituya como soberano del Infierno y a entregarle las llaves del mismo.

En este comic y en el suyo propio, Lucifer es un personaje, en palabras del autor, que es «todo lo contrario a mi y a toda la Humanidad». Para él, la esencia del personaje era que, mientras que «nosotros jugamos sobre seguro, la mayoría de nosotros lo hacemos, todo el tiempo… Lucifer no conoce el significado de la palabra «seguridad» y nunca se molesta en mirar hacia abajo hacia las vías del tranvía»… «sigue su propio libre albedrio y su instinto hasta el final, sin importarle cuales sean los obstáculos».

De esta forma, este comic sobre el Diablo pretende ser, en vez de una historia de terror, una historia del estilo de El Paraíso Perdido de Milton en su dimensión de metáfora de la rebelión del Hombre contra la autoridad de Dios.

Al estar basada en él y ser este comic así, la serie de TV pretende ser una serie que trate sobre un personaje que es un antihéroe, es decir, un personaje que, en principio, es «malo», pero que, en el fondo, tiene su «corazoncito» y entre eso y ciertas circunstancias en las que se ve envuelto, acaba «luchando» del lado del Bien, en este caso, ayudando a la policía a resolver crímenes.

La serie estará protagonizada por el actor Tom Ellis, a quien hemos podido ver encarnando a Robin Hood en la serie de TV Erase una Vez, y en Dr. Who. El reparto lo completan Lauren German como Chloe Dancer, la agente de policía con la que colaborará Lucifer, y D. B. Woodside como el Ángel Amenadiel, a quien el Cielo enviará para que intente convencer a Lucifer de que regrese al Infierno, así como Rachael Harris como Linda, una psicóloga que será la psicoterapeuta de Lucifer.

Tras las cámaras de esta serie estarán Jerry Bruckheimer, el productor de las series de CSI y las películas de Piratas del Caribe, como productor ejecutivo, Tom Kapinos, el creador de Californication, como guionista (al menos del Episodio Piloto) y productor ejecutivo; y Len Wiseman, el director de Underworld y la serie de TV Sleepy Hollow, como, también, productor ejecutivo.

Por ahora esto es todo lo que se sabe sobre esta serie, pues simplemente se ha anunciado su lanzamiento en los upfronts y se ha lanzado el primer tráiler, el cual dejo aquí.

 

 

¿Todas las series de TV de DC Comics ambientadas en el mismo “universo”?

 

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Según Stephen Amell, sí.

Y es que el protagonista de Arrow ha anunciado en la Wizard World Philadelphia ComiCon que es posible que se den crossovers entre las series basadas en comics de DC Comics que existen actualmente.

En entradas anteriores he hablado sobre algunas series de TV basadas en comics de superhéroes de DC, concretamente de dos, Gotham y Supergirl (al final la serie de TV sobre Supergirl sí se titulará Supergirl), aunque en las entradas sobre estas dos series también he hecho alusiones a Arrow. Pues bien, estas no son las únicas que han surgido este año. Amén de que en la actual temporada, la 2014-2015, se ha estrenado una serie sobre el superhéroe Flash tras ser introducido el personaje en Arrow, también se han lanzado en dicha temporada la propia Gotham y Constantine, una serie de TV basada en el comic Hellblazer (aunque a muchos de los que leáis esto os sonará más la película Constantine protagonizada por Keanu Reeves).

Pues bien, con esto, Amell venía a decir que podría producirse un crossover entre, por ahora, todas estas series: Arrow, The Flash, Gotham, Constantine y Supergirl. De hecho, según el actor, antes de que se decidiera cancelar Constantine, se estuvo hablando de hacer un crossover entre ésta y Arrow, aprovechando la introducción en la serie protagonizada por Amell del personaje de Ra’s Al Ghul (sí, el interpretado por Liam Neeson en Batman Begins y en El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace), ya que, a raíz de ello las Fosas de Lázaro han pasado a convertirse en un elemento muy importante de la serie de Arrow, por lo que se podría hacer el crossover entre Arrow y Constantine haciendo que John Constantine se uniera a Oliver Queen/Flecha Verde para investigar una de esas Fosas de Lázaro.

Sin embargo, como ya he dicho, no serían éstas las dos únicas series que se cruzarían, ya que todavía podría producirse el cruce entre Arrow y Supergirl del que se viene hablando desde que se anunció la segunda serie ya que, a pesar de lo que han dicho los responsables de ésta, Amell sigue defendiendo que sigue siendo parte del mismo universo común.

Todo esto viene a confirmar que, al igual que pasará con las películas de superhéroes de DC que saldrán con posterioridad al estreno de El Hombre de Acero, que, junto a ésta, conformarán un único «universo» DC cinematográfico, Arrow y las series de TV basadas en comics de DC conformarán, a su vez, un único «universo» DC, en este caso, televisivo.

Sin embargo, según ha advertido Amell, los «universos» DC cinematográfico y televisivo sí que serán independientes el uno del otro, es decir, lo que sí que no pasará bajo ningún concepto es que se unan películas y series. Es decir, que si, por poner un ejemplo, Superman llega a aparecer en Supergirl o Arrow, bajo ningún concepto estará interpretado por Henry Cavill ni será el mismo Superman de El Hombre de Acero.