Tamashii publica la galería de Mime de Benetnasch, Guerrero Divino de Eta EX

 

 

 

En la entrada dedicada a la figura Myth Cloth EX de Odiseo de Ofiuco comento que había decidido no escribir una entrada dedicada al Tamashii Nations porque apenas se mostraron prototipos de nuevas figuras en dicho evento.

Efectivamente, la feria Tamashii Nations de 2024 fue un evento del que sí podemos decir que fue decepcionante, pues fue un evento que, al menos en lo que respecta a Saint Seiya, el espacio dedicado a sus figuras de acción fue bastante pequeño.

De hecho, tanto es así, que sobre el evento en sí solo realicé una publicación en Facebook, pues, aunque apenas se mostraran prototipos de nuevas figuras, hablando en líneas generales; algunas novedades sí que surgieron.

Pero, precisamente, debido a que apenas se mostraron prototipos de nuevas figuras, me decanté por escribir una publicación en Facebook en lugar de escribir toda una entrada, porque las novedades que surgieron fueron solamente dos. Y, de estas, solo una fue sobre las figuras de acción de Saint Seiya.

El caso es que la publicación en Facebook a la que me refiero es una que hice, en realidad, dieciséis días antes del primero de celebración del evento, por lo que la novedad que recojo en ella es solamente la de que se anunció que en el evento se darían a conocer novedades sobre las figuras Myth Cloth EX de los Guerreros Divinos de Asgard.

De esta forma, aunque dicha publicación fue una que hice varios días antes del primero del evento, en su momento, decidí dejarlo todo en eso, por el motivo de que apenas se mostraron prototipos de nuevas figuras en el evento.

Aun así, hablo de ello en esta entrada porque, como acabo de mencionar, durante el evento se «dieron a conocer novedades sobre las figuras Myth Cloth EX de los Guerreros Divinos de Asgard».

Y es que, efectivamente, empiezo esta entrada hablando del Tamashii Nations 2024 porque uno de los prototipos que se mostraron en dicho evento fue el de la figura a la que hace referencia el título de esta entrada: la figura Myth Cloth EX de Mime de Benetnasch, Guerrero Divino de Eta.

Oficialmente, el futuro lanzamiento de esta figura se anunció este mes, concretamente, el día 13, y sus reservas se abrieron al día siguiente, el 14.

Sin embargo, dicho anuncio no fue la primera noticia que tuvimos sobre esta figura, ya que, como acabamos de explicar, se mostró su prototipo en el Tamashii Nations 2024.

El caso es que he empezado esta entrada hablando del evento porque, como se desprende de todo lo que he explicado sobre este, el prototipo de esta figura fue prácticamente la única novedad que se mostró en él, pues, aparte de este, solo se mostraron dos prototipos inéditos más.

Ello quizá se deba a lo que ya he explicado de que el espacio dedicado en el evento a las figuras de acción de Saint Seiya fue bastante pequeño.

Efectivamente, en este último Tamashii Nations, el espacio dedicado a las figuras Myth Cloth y Myth Cloth EX se limitó a una pequeña área delimitada por cuatro paneles con solamente cinco vitrinas con figuras expuestas en ellas. Y de las figuras expuestas, solamente tres eran verdaderas novedades.

Esas tres figuras que eran las únicas novedades que se mostraron en el evento fueron aquella sobre la que trata esta entrada, como ya hemos dicho, y las figuras Myth Cloth EX OCE de Atenea Armadura Divina y Poseidón.

 

 

 

 

 

 

Centrándonos ya en la figura en sí, cabe mencionar que, por todo lo que acabamos de explicar, esta es una que, al contrario de lo que suele ser lo habitual, afortunadamente; no hemos tenido que esperar mucho tiempo desde que se mostró su prototipo en el Tamashii Nations hasta el anuncio oficial de su lanzamiento y la apertura de sus reservas.

Precisamente por tratarse de una figura con la que se ha dado la circunstancia de que ha pasado poco tiempo entre que se mostró por primera vez en un evento y el anuncio oficial de su lanzamiento, hemos de decir que nos encontramos ante una figura que apenas presenta diferencias entre el prototipo y su «versión final».

Cierto es que, normalmente, las figuras Myth Cloth y Myth Cloth EX apenas presentan diferencias entre sus prototipos y sus versiones comerciales, pero en el caso de la figura que nos ocupa no se trata de que apenas presente diferencias entre su prototipo y su versión comercial, sino que, en realidad, no presenta ninguna.

Así las cosas, hemos de decir que nos encontramos ante una figura Myth Cloth EX del Guerrero Divino de Eta que representa al personaje y su armadura de forma completamente fiel.

En cuanto a la armadura de la figura, hay que decir que nos encontramos ante una figura cuya armadura es una recreación completamente fiel de la armadura del personaje en el anime.

En lo que respecta a los colores de los que está pintada la armadura de la figura, hay que señalar que nos encontramos ante una figura con una armadura prácticamente monocroma.

Esto, sin embargo, no se debe a que nos encontremos ante una figura OCE, pues la Saga de Asgard es una saga exclusiva del anime, sino porque es así como es la armadura del personaje en la serie.

De esta forma, nos encontramos ante una figura con su armadura pintada toda ella de color rojo, con solamente la ornamentación del casco/tiara, los brazales, el cinturón y los quijotes; y con un adorno que tiene en las grebas, a la altura del tobillo; en color rosa claro.

En cuanto al rostro y el cabello de la figura, hay que señalar que estos son también una representación muy fiel de los rasgos faciales y el peinado del personaje en el anime.

En lo que respecta a los colores de los que están pintados los ojos y el cabello de la figura, estos son, una vez más, los mismos que en el anime: los ojos están pintados del color rojo del que los tiene coloreados el personaje en el anime, y el cabello está pintado del mismo color naranja.

Esto, en este caso, es, una vez más, algo que sí merece la pena comentarlo porque es lo que nos permite decir que estamos ante una figura que supone una importante mejora con respecto a la Myth Cloth clásica homónima.

Efectivamente, ya en su día, la figura Myth Cloth clásica homónima recibió fuertes críticas por parte de los coleccionistas por ser una que era una representación bastante mala del personaje y su armadura.

En cuanto a extras, hay que decir que nos encontramos ante una figura sobre la que no se puede decir que vaya a traer muchos extras, pero tampoco se puede decir que sean pocos.

En lo que respecta a manos extra, una vez más, nos encontramos ante una figura de la que no se puede decir que vaya a traer varios pares de manos propiamente dichos.

Y es que, en el caso de esta figura, nos encontramos ante el caso de una que solamente traerá una mano izquierda abierta con los dedos en postura de sujetar la lira del personaje, una mano derecha abierta con los dedos estirados pensada para exhibir la figura en postura de lanzar aquel ataque que posee el personaje y que es un ataque que consiste en lanzar rayos de energía desde la punta de los cinco dedos de la mano; y, si hacemos caso de la última de las fotos de la galería oficial de la figura, una segunda mano derecha abierta con los dedos en postura de tocar la lira del personaje.

 

 

En cuanto a rostros extra, hay que señalar que, en el caso de esta, nos encontramos ante una figura con la que se da la particularidad de que no hemos de hablar solamente de aquellos rostros de los que normalmente hablamos cuando hablamos de los denominados «rostros extra», sino que también hemos de hablar del rostro que normalmente solemos denominar «rostro estándar».

Ello se debe a que, con esta figura Myth Cloth EX de Mime de Benetnasch, nos encontramos ante el caso de una figura que, como «rostro estándar», es decir, como rostro que será el que traiga puesto la figura dentro del blíster; no traerá el típico rostro con expresión neutra que traen todas las figuras Myth Cloth y Myth Cloth EX.

Y es que, efectivamente, esta figura, en vez de traer un rostro con expresión neutra, traerá como rostro «estándar» un rostro con expresión de maldad; es decir, un rostro que, si bien es uno en el que el personaje viene representado con la boca cerrada, tiene en ella una mueca como si estuviera a punto de sonreír o, incluso, echarse a reír con una risa malvada.

Por lo demás, hablando, ya sí, de los rostros extra propiamente dichos, hay que señalar que traerá un rostro sonriendo con maldad (aparte del rostro estándar), el cual, ya sí, es el típico rostro con sonrisa malvada en el que el personaje aparece representado sonriendo enseñando los dientes; un rostro con los ojos cerrados y, también, sonriendo con la boca cerrada; un rostro de acción, y un rostro con los dientes apretados.

En lo que respecta a extras distintos de manos y rostros alternativos, hay que señalar que esta figura solamente traerá uno: una réplica de la lira del personaje.

Por lo demás, sobre esta figura Myth Cloth EX de Mime de Benetnasch, Guerrero Divino de Eta; nada más hay que decir.

De hecho, en este caso, nos encontramos ante una figura sobre la que ni siquiera podríamos pararnos a comentar curiosidades sobre el personaje del tipo que me suelo parar a comentar; excepto por un par de ellas.

Y es que, efectivamente, si bien nos encontramos ante una figura sobre la que no hay apenas curiosidades que comentar; sí hay, por lo menos, dos curiosidades que creo que sí merece la pena señalar.

La primera de esas dos únicas curiosidades que podríamos comentar sobre esta figura y/o el personaje representado por esta, es la de que nos encontramos ante una figura que representa a un personaje que es un claro ejemplo de aquello que hemos comentado en otras entradas de que Masami Kurumada y Toei Animation, en concreto, y muchos mangakas y estudios de animación, en general, emplean el llamado Star System.

Efectivamente, en el del representado por esta figura, nos encontramos ante el caso de un personaje cuyo diseño está inspirado en otro personaje y, a su vez, ha servido de fuente de inspiración para el diseño de otro; en ambos casos, de la propia franquicia Saint Seiya.

Efectivamente, Mime de Benetnasch es un personaje de la Saga de Asgard inspirado en el personaje del Caballero de Plata Orfeo de la Lira, uno de los Caballeros Fantasma de Eris en la película La Diosa Malvada Eris; y que, más tarde, junto a este último, serviría de inspiración al propio Masami Kurumada para crear al personaje de Orfeo de la Lira de la Saga de Hades.

No hay, sin embargo, que confundir a un Orfeo con el otro, pues, aunque uno esté inspirado en el otro, son dos personajes distintos. El primero, el Orfeo de la Lira de La Diosa Malvada Eris, es un Caballero de Atenea de una época anterior y que, en el doblaje original japonés, recibió el nombre de «Orpheus»; mientras que el segundo, el de la Saga de Hades, es el Caballero de Plata de la Lira de la época actual y que, en la edición original japonesa del manga, recibió el nombre de «Orphee».

La curiosidad está aquí, sin embargo, en este caso, en que, al ser Mime de Benetnasch un personaje que, por lo que acabamos de explicar, comparte características con los dos personajes llamados Orfeo de los que acabo de hablar; el lanzamiento de la figura Myth Cloth EX de este Guerrero Divino de Asgard se puede interpretar como uno que «abre la puerta» a un hipotético futuro lanzamiento de una figura Myth Cloth EX del Orfeo de la Lira de la Saga de Hades.

Y es que, efectivamente, al menos según la opinión de algunos fans; Bandai tiene una cierta tendencia a «reciclar» moldes y «aprovechar» los que crea para algunas figuras para fabricar otras; lo que se traduciría, en este caso, en que el lanzamiento de esta figura abriría la puerta al lanzamiento de una figura Myth Cloth EX del Orfeo de la Lira de la Saga de Hades porque Bandai quisiera «amortizar» los moldes de la figura sobre la que trata esta entrada.

La segunda y última curiosidad que creo que merece la pena comentar es una sobre los rostros extra de esta figura.

Dicha curiosidad es la siguiente: como se puede observar al leer el párrafo de esta entrada en la que hablo de los rostros extra de esta figura (o al ver las fotos de la galería), esta es una que trae muchos rostros con expresión de sonrisa malvada.

Pues bien, la curiosidad está aquí en que ello se debe a que el personaje representado por esta figura es uno que, aparte de Alberich de Megrez, nos es presentado como el único de los Guerreros Divinos de Asgard que es malvado.

Efectivamente, Mime de Benetnasch es un personaje que nos es presentado como uno que, si bien, en realidad, no es malvado, se presenta a sí mismo como tal, pues se nos muestra como un personaje que se presenta como un guerrero que no tiene ninguna clase de reparo en herir o, incluso, matar a sus enemigos.

Esto se debe a que Shun de Andrómeda, primero, e Ikki del Fénix, luego; le dicen a este personaje que no perciben ninguna maldad en él.

A esto, Mime les responde contándoles una historia de su pasado según la cual, un día, descubrió que su padre no era su verdadero padre, sino que lo adoptó tras matar a sus padres biológicos; y, entonces, llevado por la ira, Mime mató a su padre adoptivo.

El caso es que, de esta forma, se nos presenta a Mime como un personaje que más que ser un malvado, es uno que se considera él mismo malvado porque se odia a sí mismo por haber matado a su padre adoptivo, a pesar de saber en lo más profundo de su corazón que su padrastro lo quería tanto o más que si fuera su hijo biológico.

Por ello, es un personaje al que, durante los combates que librará contra Shun e Ikki, lo veremos en muchas ocasiones sonreír con malicia mientras les lanza sus ataques.

De esta forma, esta figura Myth Cloth EX de este personaje es una cuyos rostros son en su mayoría rostros en los que el personaje aparece representado sonriendo porque, prácticamente, durante toda su intervención en la serie se le ve sonreír mientras lucha con Fénix y Andrómeda.

Para dar por concluida, ahora ya sí, esta entrada; ya solamente decir que esta figura Myth Cloth EX de Mime de Benetnasch, Guerrero Divino de Eta; es una figura que se comercializará como una de venta exclusiva por Tamashii Web Shop, lo cual, por otro lado, sería otra curiosidad que merecería la pena comentar, pues, sin contar la Myth Cloth EX de Bud de Alcor, será la única figura EX de un Guerrero Divino de Asgard que se comercializará de esa forma (de momento, a falta de ver como se comercializa la figura Myth Cloth EX de Fenrir de Alioth, Guerrero Divino de Épsilon); y que se lanzará en julio de 2025 a un precio de 14.000¥.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Revelados las caratulas y los detalles del primer Blu-Ray Box de «Saintia Sho»

 

 

 

El día 10 de Julio Toei Animation publicó en su página Web la que será la caratula del primer volumen de la edición en Blu-Ray de Saint Seiya: Saintia Sho y dio a conocer los primeros detalles de los contenidos adicionales físicos, los «regalos», que traerá.

En el mes de Mayo se anunció oficialmente el lanzamiento del anime de Saintia Sho en DVD y Blu-Ray. Según se reveló entonces, este anime se lanzará en Blu-Ray en dos volúmenes, de los cuales, el primero se lanzará el día 7 de Agosto y el segundo el día 9 de Octubre.

Sin embargo, en ese momento no se dieron más detalles, la noticia era, simplemente esa, que se lanzaría en esas fechas.

Pero entonces, cómo ya he dicho, el día 10 de Julio se desvelaron los detalles concretos de la edición.

Tal vez porque ahora a los estudios y productoras de cine y TV en general es lo que más les interesa o tal vez porque la gente en general compra películas y series en ese formato más que en DVD; l@s primer@s es las ediciones en Blu-Ray de sus películas y series lo que más publicitan en los medios de comunicación y las páginas Web especializadas en cine y TV o en Blu-Ray.

Sea como sea, el caso es que, en este caso, los detalles de la edición en formato domestico físico de Saintia Sho que Toei Animation ha dado a conocer son única y exclusivamente los de la edición en Blu-Ray.

Según esto, la edición en dos volúmenes que lanzará Toei Animation no será la única, pues, al parecer, más adelante, lanzará un único Blu-Ray Box con la Primera Temporada completa (recordemos que, de momento, lo que Toei Animation ha hecho es sacar una primera temporada de diez capítulos).

En lo que respecta a esta primera edición en dos volúmenes, lo que se ha dado a conocer es que el volumen 1, que contendrá los cinco primeros episodios, contará para su caratula y su caja externa con una ilustración de Ayana Nishino, diseñadora de personajes y directora de animación del anime; e incluirá el opening y el ending «textless», es decir, sin títulos de crédito; un bocklet con un chat entre Ayana Nishino y Keiichi Ichikawa y una entrevista con Aina Suzuki, la seiyu de Shoko de Equuleus.

Los detalles sobre el volumen 1 no son los únicos que ha hecho públicos Toei Animation, sino que ya también ha dado a conocer los del segundo volumen.

Sobre el volumen 2 se ha dado a conocer que traerá también un bocklet con un chat, en ésta ocasión, entre Chimaki Kuori y la escritora del anime, Ikuko Takahashi, además de la versión «textless» del ending con la canción de Eris.

Por otro lado, por su propia Web, su tienda online; se ha sabido que Amazon regalará cuatro mini afiches de otros tantos personajes de este manga/anime a todos aquellos que compren los dos volúmenes juntos.

Se trata de cuatro ilustraciones de la propia Shoko de Equuleus, vestida con el uniforme del instituto en el que estudia, Saori, Kyoko, la hermana de Shoko, con la Armadura de Equuleus y de Mii del Delfín con su armadura. Las ilustraciones están dibujadas por Chimaki Kuori, la autora del manga en que se basa este anime.

Por lo demás, nada más hay que decir sobre la edición en Blu-Ray de este anime, pues esto es todo lo que se sabe sobre ella.

Por ello, voy a dar por concluida ésta entrada, pero no sin antes invitaros a que veáis éste anime, a que le deis una oportunidad, ya sea viéndolo en streaming en las distintas plataformas en que está disponible (Crunchyroll, Amazon Prime Video, etc.) o en DVD o en Blu-Ray cuando lo editen en dichos formatos las distintas distribuidoras en los distintos países a los que llegue.

Y es que es una serie que merece mucho la pena, de verdad. Al menos el manga (el anime no lo sé, aún no he podido verlo, aunque por lo poco que sé de él es un «desastre»: está mal animado, mal dibujado y han querido ir tan deprisa con la historia que se han «comido» la mitad de ella y de los personajes).

Y es que, y esto va para aquellos de quienes lean esto que hayan visto el anime pero no hayan leído el manga, este último desarrolla muchísimo más la historia y los personajes de lo que lo hace el anime.

Por ejemplo, mientras que en el anime los personajes de Xiaoling de la Osa Menor, Katya de la Corona Boreal y Erda de Casiopea no aparecen hasta el capítulo 10 y Mii del Delfín es poco más que la sirvienta personal de Saori, vamos, algo así cómo, por así decirlo, la «versión femenina» de Tatsumi; en el manga tienen mucho más protagonismo y un «background» bastante rico.

A modo de ejemplo, diré que Katya de Corona Boreal, por ejemplo, es un personaje que, cuando la conocemos en el manga, es «mala», es decir, una Saintia que está del lado del Gran Patriarca, pero su caso es peculiar.

 

 

Y es que no se trata de que Katya de Corona Boreal esté del lado del Gran Patriarca porque ella sea malvada o porque desconozca la verdadera identidad de Saori.

Y es que Katya es una Saintia que, como las demás Saintias protagonistas, está al corriente de la verdadera identidad de Saori. Pero entonces ocurrió que Saori mandó al Santuario a Katya para que averiguara la verdad sobre el Gran Patriarca.

Estando allí, en una ocasión, fue atacada por una Dríade de Eris y habría resultado muerta de no ser porque acudió en su ayuda el Gran Patriarca.

 

 

Cuando la salvó el Gran Patriarca, Katya lo único que percibió en su cosmos fue bondad y pureza de corazón. Esto hizo que Katya se enamorara del Gran Patriarca y que, debido a ello, comenzara a dudar que el Gran Patriarca fuera el «malo» y Saori la «buena».

Así que, lo dicho: dadle una oportunidad, al menos al manga. No os arrepentiréis.

 

 

 

Mini afiches que regala Amazon por la compra de los dos volúmenes juntos

 

Tamashii publica la galería del «Equuleus Kyoko & Equuleus Cloth Parts Set»

 

 

 

Una vez más termina un mes y empieza uno nuevo, y, nuevamente, se anuncia una figura de acción de Saint Seiya. En esta ocasión, de nuevo, la que se anuncia es una nueva figura basada en un personaje de Saintia Sho. Efectivamente, la nueva figura, en este caso Myth Cloth clásica, que Bandai ha anunciado ha sido la de Kyoko de Equuleus.

Pero… «¿Kyoko de Equuleus? Pero si ya hay una figura de la protagonista. Además… ¿Kyoko? ¿No se llamaba Shoko?», puede que estéis pensando aquellos de quienes lean esto que no estén familiarizados con Saint Seiya y/o Saintia Sho.

Y es que, y esto es para dicha gente, cómo expliqué, precisamente, en la entrada dedicada a la figura Myth Cloth clásica de Shoko de Equuleus, la protagonista de Saintia Sho; en este manga, su autora, Chimaki Kuori, hace un homenaje al anime Saint Seiya Omega no solo haciendo que la protagonista vista la Armadura de Equuleus, sino también haciendo que tenga prácticamente el mismo «background» que el Caballero de Equuleus de Omega.

Cómo explico en dicha entrada, en Saint Seiya Omega, en la Saga de Pallas, nos encontramos con tres personajes que llegan a vestir la Armadura de Equuleus.

Lo que ocurre es que, en esta saga, se nos presenta a Subaru, un personaje que, cuando es introducido, nos es presentado como uno de lo muchos Caballeros de Acero de este anime.

 

Subaru con su armadura de Caballero de Acero

 

En capítulos posteriores, es introducida la Armadura de Equuleus, cuando se nos presenta al personaje de Celeris, el Caballero de Bronce de Equuleus. El caso es que Celeris tiene un predecesor cómo Caballero de Equuleus, Kitalpha; un personaje que muere en la misma escena en que es presentado, y «hereda» la Armadura de Equuleus Celeris.

Se explica que esto se debe a que, según una leyenda, sobre la Armadura de Equuleus pesa una maldición que hace que todos sus portadores acaben muriendo en combate.

La maldición parece cumplirse cuando, unos episodios después, también muere Celeris.

Al morir Celeris, «hereda» la Armadura de Equuleus Subaru. Y, en cierto sentido, con Subaru también se cumple la maldición, pues si bien no acaba muriendo, lo que ocurre es que acaba revelándose cómo el verdadero villano de la Saga de Pallas, el dios Saturno.

Esto se puede interpretar cómo que también se cumple la maldición de la Armadura de Equuleus con Subaru porque, como se nos explica, el de Subaru/Saturno no es un caso de reencarnación. Efectivamente, cómo se nos explica, cuando bajó a la Tierra, Saturno no lo hizo reencarnándose en un humano, sino descendiendo a la Tierra él mismo en cuerpo y alma, solo que lo hizo borrándose a sí mismo la memoria y cambiándose el nombre por el de Subaru.

Por ello, se puede decir que con Subaru también se cumple la maldición de la Armadura de Equuleus, porque al revelarse que es el dios Saturno y lo que he explicado en el párrafo anterior, es como si Subaru muriera, porque este nunca existió en realidad.

Cómo explico en la entrada sobre la figura Myth Cloth clásica de Shoko de Equuleus, el homenaje a Omega en Saintia Sho está, cómo ya he dicho, no solo en que la protagonista vista la Armadura de Equuleus, sino también en que tiene prácticamente el mismo «background» que Subaru.

Y digo «prácticamente» porque, sin embargo, hay diferencias entre el «background» de Subaru y el de Shoko.

Efectivamente, al igual que Subaru, Shoko acaba revelándose cómo la mujer humana destinada a convertirse en la reencarnación de la diosa villana de Saintia Sho, Eris; pero, sin embargo, al contrario que Subaru, al final no es en Shoko en quien acaba reencarnándose Eris, sino en su hermana, Kyoko.

A pesar de ello, podemos decir que la Armadura de Equuleus de Saintia Sho tiene el mismo «background» que la de Omega porque, al igual que Subaru en este anime, Shoko no es la primera portadora de la Armadura de Equuleus, sino que antes que ella la Saintia de Equuleus es su hermana Kyoko.

Y de ahí este lanzamiento, pues, de esta forma, este sería el de la figura de la hermana de la protagonista, que, en Saintia Sho, es la predecesora cómo Saintia de Equuleus de Shoko.

El de Kyoko de Equuleus no es el lanzamiento de una figura Myth Cloth clásica «normal y corriente», sino el de un set, cómo, por poner dos ejemplos, el «Aries Shion Surplice & Grand Pope Shion Set» o el «Poseidon Imperial Throne Set».

Y es que, efectivamente, lo que se va a lanzar no es simplemente una figura de Kyoko de Equuleus, sino un set con la figura de dicho personaje con la Armadura de Equuleus para ponérsela y las piezas extra necesarias para que los coleccionistas podamos «crear» nuestra propia figura de Shoko de Equuleus Segunda Armadura.

Para aquellos que lean esto que no estén familiarizados con Saint Seiya, en esta serie, según va avanzando, las armaduras de los protagonistas van sufriendo cambios en su diseño, en su forma; van «evolucionando».

Al principio, esto solo pasaba con las de los cinco Caballeros de Bronce protagonistas. Pero según han ido surgiendo otros mangas y animes, hemos ido viendo cambiar, «evolucionar», a las armaduras de otros personajes Caballeros de Atenea. Incluso, al menos en un caso, también hemos visto «evolucionar» a la armadura de un personaje perteneciente a otra orden de caballería.

Efectivamente, en The Lost Canvas, amén de que también vemos «evolucionar» a la propia Armadura de Pegaso y a la del Unicornio, hay otra armadura que «evoluciona», que cambia: el Surplice del Wyvern.

El caso es que, al referirnos a esto, los fans de Saint Seiya, hablamos de primera o segunda o tercera armadura; o de armadura versión 1 o versión 2 o versión 3.

Pues bien, en Saintia Sho la Armadura de Equuleus también «evoluciona», también cambia. Concretamente, cambia una sola vez (al menos de momento, el manga aún no ha terminado, por lo que aún puede sufrir algún nuevo cambio de forma más).

Sin embargo, mientras que en el caso de otras armaduras, estas sufren un cambio sustancial en su forma, en su diseño, en el de la Armadura de Equuleus sufre un cambio de diseño por el que las únicas piezas de esta que cambian de forma son el brazal izquierdo, el faldón, las hombreras y el peto.

En el caso del faldón, el cambio es, en vez de forma, en la cantidad de piezas de que se compone.

En su primera versión, en su versión original, el faldón de la Armadura de Equuleus de Saintia Sho se compone de cuatro piezas: la placa frontal, la placa trasera, y dos placas laterales. En la segunda versión, sin embargo, el faldón pasa a componerse de un total de seis piezas: las cuatro antes mencionadas y dos más pequeñas que protegen los puntos de la cadera del personaje que quedaban desprotegidos al haber sendos «huecos» entre el borde izquierdo de la placa derecha y el borde derecho de la placa izquierda y la placa frontal.

Debido a esto, por tanto, las piezas de armadura extra que este set traerá serán un brazal izquierdo con la forma que este tiene en la segunda versión de la Armadura, las dos piezas del faldón que protegen los dos puntos de la cadera del personaje que dejan desprotegidos las placas laterales y la frontal del faldón; y las hombreras y el peto de esta segunda armadura.

En cuanto a la figura en sí, podemos decir que esta es una que recrea muy fielmente tanto al personaje al que representa como su armadura, aunque esto último era de esperar porque es exactamente la misma que la de la figura de Shoko de Equuleus.

Por esto mismo, sobre la armadura de esta figura no hay más que decir, pues no varía en nada con respecto a la de la figura de Shoko, ni siquiera en el color.

En cuanto al rostro y el cabello, hemos de decir que estos representan también muy fielmente el rostro y el cabello del personaje.

En lo que respecta a extras, aparte de las piezas extra de armadura que incluirá para que podamos recrear a Shoko con la segunda versión de la Armadura de Equuleus, parece ser que no serán muchos los que traerá.

En cuanto a pares de manos extra, pares de manos propiamente dichos no traerá, sino solamente una mano izquierda abierta con los dedos en tensión pensada para ser usada para exhibir la figura en la misma pose en que aparecía Shoko en la primera imagen promocional del anime.

 

 

En lo que respecta a rostros extra, traerá un rostro de acción y un rostro sonriendo con la boca cerrada, similar al que trae la figura de Shoko.

Por todo esto, de los pocos extra que trae aparte de las piezas de armadura extra para la figura de Shoko y de que es prácticamente la misma figura que la de Shoko, solo que en vez de representar a Shoko, representa a Kyoko; nada más hay que decir de esta figura.

Por ello, ya, para terminar, solamente decir que este set con la figura de Kyoko de Equuleus y las piezas de armadura extra para ponérselas a la de Shoko para representar a este personaje con la segunda versión de la Armadura de Equuleus se comercializará cómo figura de venta exclusiva por Tamashii Web Shouten y que será lanzada al mercado en noviembre de 2019 a un precio de 9.900¥.

 

 

 

 

 

 

 

Tamashii publica la galería del Dios Ares Exclamation Saintia Sho Edition

 

 

 

Una vez más termina un mes y comienza uno nuevo y, por ello, Bandai anuncia el futuro lanzamiento de una nueva figura de acción de Saint Seiya. Y, de nuevo, la que anuncia es una figura Myth Cloth EX.

Esta vez, la que se anuncia es una que muchos coleccionistas creímos en su momento que se anunciaría en abril, o, incluso, en marzo, pero que al final no fue así.

Ahora, sin embargo, como reza el dicho, «a la tercera va la vencida», y, finalmente, se ha anunciado esa figura este mes que acabamos de terminar.

Cómo recordareís los seguidores asiduos de éste blog, en sendas entradas anteriores, las dedicadas a las figuras Myth Cloth EX de Seiya de Sagitario y Krishna de Chrysaor; comento que muchos coleccionistas esperaban, en primer lugar, que junto a la primera de ellas, la de Seiya de Sagitario, se anunciara también la figura Myth Cloth EX de Saga de Géminis poseído por el dios Ares y ataviado con esa versión de la Armadura Divina de Géminis que viste en Saintia Sho y que en el anime basado en dicho manga es de color plateado y rojo; y, en segundo lugar, que, en vista de que no fue así en el mes en que se anunció la de Seiya de Sagitario, que se anunciara en abril.

Sin embargo, una vez más, no fue así, y tampoco se anunció en abril.

Ahora, sin embargo, éste mes, por fin, ya sí se ha anunciado oficialmente el futuro lanzamiento de la figura Myth Cloth EX de Saga de Géminis poseído por el dios Ares y ataviado con la versión de la Armadura Divina de Géminis que viste en Saintia Sho.

En esta ocasión la primera noticia sobre el lanzamiento de ésta figura la tenemos de la mano de la propia Bandai que, cómo ya ha hecho en alguna que otra ocasión, se ha adelantado a las revistas especializadas y ha anunciado esta figura el día 15 de este mes que hemos terminado.

Y es que, de nuevo, Bandai ha aprovechado un publirreportaje que ha publicado en Tamashii.jp a modo de galería «Final Sample» de, en ésta ocasión, la figura Myth Cloth clásica de Shoko de Equuleus para colgar en él una nueva foto de esta figura de Saga de Géminis.

Efectivamente, como ya sabrán muchos de los que lean esto, pocos días antes de su lanzamiento al mercado, se publicó un publirreportaje sobre la figura de Milo de Escorpio EX Saintia Sho Color Edition a modo de galería de fotos «Final Sample».

«Final Sample» es el término con que se conoce una clase de galería de fotos de las figuras Myth Cloth EX que, durante un tiempo, estuvo lanzando Bandai según llegaba la fecha de lanzamiento de la figura en cuestión. Se denominaban «Final Sample» porque eran galerías de fotos de las figuras en las que éstas aparecían sin ningún retoque con Photoshop para que los coleccionistas supiéramos de antemano cómo se verían las figuras cuando las tuviéramos en mano.

Sin embargo, con el tiempo, Bandai dejó de colgar en Tamashii.jp este tipo de galerías de fotos.

Ahora, sin embargo, parece que ha «reciclado» la idea y la ha «convertido» en una serie de publirreportajes. Aunque, parece ser, que solo lo hará con figuras que «inauguren» una nueva línea o con aquellas a las que, por el motivo que sea, quieran darles «mucho bombo y platillo».

El caso es que, cuando se publicó el publirreportaje sobre la figura de Milo de Escorpio EX Saintia Sho Color Edition, se incluyó una fotografía de la figura EX de Saga de Géminis poseído por el dios Ares en la que ésta aparecía luciendo un rostro con los ojos ensombrecidos y ese casco tan parecido al del Gran Patriarca Ares característico de la versión anime de esa Armadura de Géminis que es idéntica a la Armadura Divina de Géminis de Soul of Gold, pero que, en el anime de Saintia Sho se diferencia de la de Soul of Gold en que es plateada y roja y en el diseño del casco y el de las alas.

Pues bien, cómo ya he comentado, Bandai ha hecho lo mismo este mes que hemos terminado y ha aprovechado que ha lanzado un publirreportaje de la figura Myth Cloth clásica de Shoko de Equuleus para incluirle una nueva fotografía de la Myth Cloth EX de Saga de Géminis poseído por el dios Ares.

En ésta ocasión, la que ha publicado ha sido una fotografía de cuerpo entero de la figura en pose neutra y sin el casco, de modo que podemos ver el rostro de Saga en su personalidad malvada y el cabello gris que incluirá esta figura. Concretamente, la que ha publicado es la misma foto que encabeza ésta entrada, pero sin la leyenda «the picture is for illustrative purposes only».

Esto, cómo ya he dicho, ocurrió el día 15 de éste mes que hemos terminado.

Y, finalmente, el día 30 de mayo, se «anunció oficialmente» esta figura a través del hecho de que, por fin, se colgó la galería de fotos oficial de la figura.

Así las cosas, hemos de decir que, en el caso de ésta figura, nos encontramos ante una que recrea muy fielmente tanto la armadura como el rostro y el cabello del personaje.

En lo que respecta a la armadura, poco podemos decir de ella, pues, básicamente, es la misma que la de la figura Myth Cloth EX de Saga de Géminis Armadura Divina de Soul of Gold, de modo que lo único que cambia es el diseño del casco y el de las alas.

En cuanto al casco, cómo ya dijimos, este tiene un diseño muy similar al del casco que lleva el personaje como Gran Patriarca malvado, pero no es exactamente igual. Efectivamente, el casco tiene un diseño que, en líneas generales, recuerda al casco rojo que el personaje lleva como Gran Patriarca malvado, pero el dragón (o lo que sea) que lo adorna, aunque también está en esa misma postura con la cabeza echada hacía delante que en el casco rojo de Gran Patriarca, es distinto y el casco en sí tiene un diseño que lo convierte en un casco «a caballo» entre el casco rojo de Gran Patriarca y el que lleva el dios Ares en las escenas del manga de Saintia Sho en las que se evoca la batalla entre Atenea y Eris y Ares en la era mitológica.

En lo que respecta a las alas, estas tienen un diseño que recuerda al de las alas de la Armadura Divina de Sagitario de Soul of Gold, pero las de esta armadura de Géminis tienen un diseño por el que recuerdan más a las alas de un demonio o las de un murciélago. Este diseño está tomado del manga, pues, efectivamente, en el manga de Saintia Sho las alas de esta Armadura de Géminis son así.

En cuanto al color del que está pintada la armadura de ésta figura, hemos de decir que ésta es prácticamente monocroma, pues está pintada de un color gris plateado genérico en todas sus piezas con solamente las «plumas» de las alas, la placa vertical inferior de las hombreras y el «cuerpo» de las piezas en forma de rombo que adornan éstas, la pieza en forma de rombo que adorna la pancera, el «cuerpo» de la parte inferior de la placa frontal del faldón, el borde inferior de las placas laterales de éste, las puñetas de los brazales y la parte inferior de las grebas; en un color rojo intenso.

En lo que respecta al rostro y el cabello de la figura, éstos representan al personaje con los rasgos que lo caracterizan cuando está en su personalidad malvada tanto en el anime clásico cómo en el de Saintia Sho: con esos ojos que se caracterizan por tener «lo blanco» de color rosado y con el pelo de color gris, en vez de azul.

Debido a que en Saintia Sho, al menos en el anime, que el personaje tenga los ojos rojos y el cabello gris se debe a que está poseído por Ares, esta figura es una que todos los juegos de cabello están pintados de gris y todos los rostros tienen «lo blanco» de los ojos pintado de rosa.

En cuanto a extras, parece ser que no serán muchos los que traerá, al menos según la galería de fotos oficial. Y es que, en lo que respecta a pares de manos alternativos, pares propiamente dichos no traerá, sino una mano derecha con la que podremos exhibir la figura sujetando la espada del personaje y otra mano, también derecha, con la que podremos exhibirla sujetando la Manzana de Oro de Eris.

Sin embargo, cómo habréis observado, he dicho: «al menos según la galería de fotos oficial». Y es que las revistas muestran que, además de éstas dos manos derechas, la figura también incluirá un par de manos con las que podremos exhibir la figura en la postura de ejecución de la técnica Explosión Galáctica del personaje.

En lo que respecta a los rostros, sin embargo, ésta es una figura que estará bien surtida de ellos, pues traerá tres rostros alternativos, con lo que, con el rostro neutro estándar, hace un total de cuatro rostros.

Los rostros extra son uno que representa al personaje riéndose con maldad, otro que lo representa sonriendo, también, con una sonrisa maligna y un rostro neutro con los ojos cerrados.

En cuanto a extras distintos de pares de manos y rostros alternativos, ésta figura incluirá una espada y una réplica de la Manzana de Oro de Eris.

Si bien a aquellos que solo hayan visto el anime de Saintia Sho les puede parecer que la espada es un extra que Bandai se ha sacado de la manga, en realidad, no es así. Efectivamente, la espada es un extra que Bandai ha tomado del manga de Saintia Sho, pues en éste el personaje, efectivamente, posee una espada cuyo diseño es el mismo que el de la espada de la figura. Cómo mucho, lo que Bandai se ha «inventado» son los colores de los que está pintada la espada de la figura.

E, incluso, eso no es del todo cierto, pues en el videojuego Saint Seiya: Cosmo Fantasy aparece el personaje poseído, vestido con ésta versión de la Armadura de Géminis y con la espada; y ésta es de los colores de la de la figura.

Por lo demás, nada más hay que decir de ésta figura, por lo que ya, para terminar, solo comentaré dos cosas:

Una es que, cómo ya he dicho, todos los rostros de ésta figura representan al personaje en su personalidad malvada.

Esto, junto al hecho de que, cómo en todas las figuras, sean rostros con distintas expresiones; hace que ésta sea una figura que quizá tenga un cierto alto nivel de ventas. Pero ello se debería a que mucha gente que la comprara no lo hiciera por la figura en sí, sino por el hecho de que los rostros de esta figura muy seguramente se le puedan poner a otras figuras EX del personaje, como la del personaje con la versión clásica de la Armadura de Géminis, o, ¿por qué no?, la de la «versión» Espectro de Hades del personaje. Incluso la figura entera, el «cuerpo» de la misma, posiblemente se pueda usar como «cuerpo» de la figura del Gran Patriarca Ares del Saga Saga Premium Set.

La otra es la siguiente: antes, al hablar de la espada que incluye esta figura, he explicado que ésta no es en absoluto un completo invento de Bandai, sino que, por el contrario, el personaje, en el manga, sí llega a aparecer armado con una espada idéntica a la de la figura.

Pues bien, sin embargo, sí que hay en esta figura algo que es un «invento», en este caso, no solo de Bandai, sino, también, de Toei Animation: el casco de la armadura.

Y es que aunque el diseño del casco de la armadura de esta figura, cómo ya he comentado, es uno que lo convierte en un casco «a caballo» entre el casco rojo que lleva el personaje como Gran Patriarca malvado y el que lleva el dios Ares en las escenas del manga de Saintia Sho en las que se evoca la batalla que libraron Atenea y Eris y Ares en la época mitológica; es un casco cuyo diseño se han «sacado de la manga» Toei Animation y Bandai porque, al menos hasta ahora, en el manga de Saintia Sho, el personaje no ha salido en ningún momento con el casco de esta versión de la Armadura de Géminis puesto, ni sujeto bajo el brazo, ni nada, por lo que, en realidad, no se sabe cómo es el casco de esta versión de la Armadura de Géminis según la haya concebido Chimaki Kuori, o Masami Kurumada, o quien sea el encargado de diseñar las armaduras de los personajes del manga de Saintia Sho.

Por último, decir que esta figura se lanzará como una figura de venta regular y que se lanzará al mercado en Octubre de 2019 a un precio de 14.300¥.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Tamashii publica la galería de Shoko de Equuleus Myth Cloth

 

 

 

El año 2018 se despidió con el anuncio oficial del lanzamiento de la primera figura Myth Cloth clásica de Saintia Sho: la de Shoko de Equuleus.

Así es: finalmente, y tal y como se adelantaba en los números de las revistas especializadas del mes de octubre, en las que se anunciaba oficialmente el lanzamiento de la figura Myth Cloth EX de Milo de Escorpio Saintia Sho Color Edition, tras un mes (el de noviembre) sin ninguna novedad en lo referente a figuras de Saint Seiya; el 28 de Diciembre, Bandai publicó la galeria oficial de la figura Myth Cloth clásica de Shoko de Equuleus en Tamashii.jp.

Efectivamente, si bien, como ya explico en la entrada en la que hablo sobre el reportaje sobre la figura de Shoko de Equuleus en las revistas de octubre, se trataba de un caso como el del primer anuncio del «Coat Surplice Mystery Set», es decir, el de una figura que aunque ya se mostraba en las revistas aún no iba a comenzar su preorder, ha tenido que pasar más de un mes para que se anuncie oficialmente su lanzamiento cuando, por otro lado, el mes en que se tenía que haber anunciado, el de noviembre, como ya he dicho, no ha habido ninguna novedad.

Efectivamente, Noviembre ha sido un mes de «descanso» en lo que a inicio de periodo de preorders de figuras se refiere, pues si bien los números de las revistas de ese mes anunciaron el futuro lanzamiento de la figura Myth Cloth EX de Shiryu de Libra, el periodo de preorders de esa figura aun no ha empezado, por lo que lo que todo el mundo esperaba que ocurriera a finales de Diciembre, principios de Enero de 2019, era que se anunciara el inicio del periodo de preorders de la figura de Shiryu. Sin embargo, al final no ha sido así, y, lejos de ello, lo que se ha anunciado el mes pasado ha sido el lanzamiento de Shoko de Equuleus Myth Cloth clásica.

Así las cosas, finalmente, ya sí, por fin, se ha anunciado oficialmente el lanzamiento de la figura Myth Cloth clásica de Shoko de Equuleus.

Con esta figura, Bandai da inicio, por fin, a la linea de figuras de personajes exclusivos del manga y el anime de Saintia Sho y, más concretamente, a la linea de figuras de las cinco Saintias protagonistas. Y lo hace con la figura de la protagonista, Shoko de Equuleus.

Esta figura es, como ya he dicho, Myth Cloth clásica.

Esto convierte a la línea de figuras de Saintia Sho en una línea de figuras «curiosa», pues, visto lo visto, será una línea de figuras en la que se alternarán figuras Myth Cloth clásicas con figuras Myth Cloth EX.

Efectivamente, y como ya hemos podido ver según se han ido mostrando prototipos y anunciando el lanzamiento de esta figura y el de la de Milo de Escorpio que recreará la versión Saintia Sho de este personaje, esta ultima será lanzada en formato EX, mientras que la de Shoko de Equuleus se lanzará en formato Myth Cloth clásico.

Esto no responde a otra cosa más que, simplemente, a que esto Bandai lo hará así porque no piensa molestarse en diseñar un «cuerpo» femenino Myth Cloth EX; por lo que en esta línea se mezclarán figuras Myth Cloth y Myth Cloth EX, simplemente, porque estas últimas parecen haberse convertido últimamente en el formato preferido de Bandai para las figuras basadas en nuevos animes y, en el caso de las primeras, porque como aún no han creado el «cuerpo» femenino Myth Cloth EX, pues las lanzan en formato Myth Cloth clásico.

Así las cosas, y como comento en la entrada sobre la figura EX de Milo de Escorpio Saintia Sho Color Edition y en la dedicada a los scans de la revista en la que se mostró la figura de Shoko de Equuleus, en lo que respecta a esta nos encontramos ante una figura que recrea muy fielmente tanto al personaje que recrea como su armadura.

Efectivamente, y como comento en las entradas antes mencionadas, nos encontramos ante una figura de Shoko de Equuleus que recrea el rostro y el cabello del personaje y que están modelados con el mismo nivel de detalle que el rostro y el cabello de la figura Myth Cloth clásica de Seiya de Pegaso Armadura Tenkai Hen Overture Version.

En lo que respecta a la armadura de la figura, como ya he dicho, recrea también muy fielmente la del personaje.

En cuanto a los colores de los que está pintada la armadura estos son los mismos que los de la armadura del personaje en el anime. En este caso concreto, esto se traduce en que estamos ante una figura cuya armadura está pintada de un color azul celeste bastante pálido genérico en todas sus piezas con un tono de azul más oscuro en las rodilleras y el borde superior de las grebas, el cinturón y el borde y la ornamentación de la placa frontal del faldón; los guanteletes, los bordes de los brazales y las «tiras» de metal que sujetan estos al brazo; los bordes de las hombreras y en los del cuello del peto; y en el casco/tiara, excepto en las «alas» que protegen las orejas y en la «cabecita» de caballo.

En lo que respecta a extras, parece ser que no serán muchos los que traerá.

De hecho, en cuanto a pares de manos extra, ni siquiera se puede decir que vaya a traer pares de manos propiamente dichos, ya que, aparte de las manos con los guanteletes de la armadura con el puño cerrado estándar, solamente incluirá una mano izquierda abierta con los dedos estirados y juntos y una mano derecha también abierta pero con los dedos en tensión para posar la figura en la misma famosa postura de Seiya de Pegaso que vemos en imágenes como la que encabeza la entrada titulada «Saint Seiya: El Manga y el Anime» publicada en la categoría «Grand Pope Shun Encyclopedia» de este blog.

En lo que respecta a rostros extra, tampoco son muchos los que traerá, pues en total, contando el rostro estándar, solo traerá tres rostros.

En cuanto a los rostros, en el caso de esta figura, hay que señalar que si bien, en un principio, podía parecer que no iba a traer un rostro neutro propiamente dicho, al final sí que lo traerá.

El caso es que, como comento en la anterior entrada que publiqué sobre esta figura, en la feria Tamashii Nations se mostró el prototipo de esta figura con un rostro sonriendo, lo que hizo que, al menos quien esto escribe, «temiera» que no trajera rostro con expresión neutra.

Sin embargo, no ha sido así, y, como se puede ver en las fotos de la galería oficial, esta figura también traerá rostro neutro como lo entendemos los coleccionistas de estas figuras, lo que significa que el rostro sonriendo es uno de los rostros extra de la figura.

Así, nos encontramos ante una figura que, aparte del rostro neutro, traerá el rostro sonriendo que acabo de comentar y un rostro de acción.

Mención aparte merece la falda de plástico de esta figura, pues, aunque es un elemento que va a estar presente en todas las figuras de personajes femeninos de esta línea, me parece que merece la pena hablar de ella, por un lado, por ser esta la primera de esta línea en salir al mercado y, por otro, porque, como ya he comentado en otras entradas en las que he hablado de esta figura, está hecha de plástico.

Y es que, como comento en esas otras entradas, lo que hace que merezca la pena que me detenga a hablar de la falda de plástico de esta figura es que muchos coleccionistas estaban esperando a que se anunciara la salida de esta figura para ver qué hacía Bandai y cómo de bien o de mal le quedarán recreadas las faldas de estos personajes en figura.

Todo empezó cuando se mostró por primera vez el prototipo de la figura de Atenea Plain Cloth incluida en el «Abel & Athena Memorial Set». Ya en esa ocasión se pudo ver que, con dicha figura, Bandai se había decantado por presentar un modelo de ropa para figuras de personajes sin armadura en el que se mezclan el plástico y la tela, pues el vestido de dicha figura de Atenea es un vestido dividido en dos piezas, una superior y otra inferior, que de cintura para arriba es de plástico y de cintura para abajo es de tela. Ello desató las especulaciones de los fans, haciendo correr la teoría de que Bandai pudo haber hecho eso a modo de prueba de cómo se verían recreados en plástico los vestidos de debajo de las armaduras de las saintias (más bien, más concretamente, las faldas, pues era de suponer que, como efectivamente al final ha sido, los vestidos en sí estarían recreados por el procedimiento de simplemente pintar los cuerpos del color del vestido de cada personaje).

Esta teoría ha acabado resultando ser acertada y, efectivamente, Bandai va a hacerle a estas figuras la falda de plástico.

Efectivamente, cuando por fin se mostró por primera vez esta figura, los coleccionistas pudimos comprobar que las faldas de los personajes recreados por estas figuras van a estar hechas de plástico. Y sí, al menos la de esta figura, está muy bien recreada.

El caso es que el momento en que vimos por primera vez esta figura fue cuando se publicaron los números del mes de octubre de las revistas especializadas, aunque pocos días después también pudimos verla en la feria Tamashii Nations.

Las fotografias del prototipo mostrado en la feria y los scans de las revistas, al principio, no eran de muy buena calidad, por lo que no se podía apreciar del todo bien cómo estaba modelada la falda ni el color del que estaba pintada, pero ya se veía que era de plástico.

Ahora, por fin, disponemos de fotos del prototipo y de scans de las revistas de buena calidad y de las fotos de la galería oficial de la figura; y, por ello, ya sí podemos pararnos a hablar más extensamente de ella.

Y sí, ya podemos afirmar que, como ya he dicho, está muy bien recreada, pues es una falda de plástico que recrea con mucha fidelidad los pliegues y la forma cónica de la misma, de modo que la recrea de forma que se ve que es una falda y no cualquier otra cosa que se nos pueda pasar por la cabeza al ver un trozo de plástico en forma de cono (por ejemplo, la pantalla de una lámpara); cosa que, sabiendo como tiende ultimamente Bandai a regirse por la «ley del minimo esfuerzo» era perfectamente posible que pasase.

En cuanto al color, está pintada del mismo color rosa pálido del vestido del personaje en el anime.

Pero no es solo eso lo que hace que merezca la pena pararse a dedicarle algunas lineas a la falda de esta figura. Y es que otro aspecto que hace que merezca la pena pararse a hablar «extensamente» de ella es que comparte cierta caracteristica con las capas de plástico de las figuras EX de los Caballeros de Oro, Kanon del Dragón Marino, Sorrento de Sirena y Poseidón.

Como ya he comentado en algunas entradas sobre figuras EX de personajes con capa, en este tipo de figuras, estas están hechas de plástico y están divididas en tres piezas, tres «láminas», lo que permite poner estas capas en distintas posiciones permitiendo con ello a los coleccionistas posar sus figuras en poses con la capa ondeando al viento hacia atrás o hacia un lado; o en las que el personaje la agarra con una mano, etc.

Pues bien, lo mismo ocurre con la falda de plástico de esta figura. Efectivamente, al igual que pasa con las capas de estas figuras y, de hecho, también con la falda de plástico de la figura Myth Cloth de Atenea Armadura Divina, la de esta figura está dividida en cuatro piezas, como se puede comprobar al ver los scans de las revistas.

Sin embargo, lo que en el caso de la figura de Atenea Armadura Divina estaba hecho simplemente por cuestiones de montaje, de que fuera fácil de montar, en esta está hecho pensando en la movilidad y la posabilidad de la figura, pues tanto las revistas como la galeria oficial incluyen fotos en las que, gracias a que la figura está posada en diferentes poses de acción, podemos ver que las distintas piezas que componen la falda de plástico pueden moverse para permitir un mayor grado de movilidad de las piernas que el que tendría la figura si la falda fuera de una sola pieza.

Otro aspecto que me parece que merece la pena destacar sobre esta figura es el de que su armadura esté pintada de color azul.

Y es que es algo que en este caso merece la pena destacarlo porque ello se debe, aparte de a que ese sea el color de la armadura del personaje en el anime, a que (quizá) hayan elegido esos colores para la armadura de este personaje como un guiño, homenaje, o como queramos llamarlo; a la Armadura de Equuleus en Saint Seiya Omega.

Efectivamente, como ya comento en algunas de las entradas que he publicado sobre Saintia Sho, en este manga, su autora hace un guiño a Saint Seiya Omega al elegir a la de Equuleus como la constelación cuya armadura vista la protagonista.

Y es que, al contrario de lo que le pueda parecer a algunos, y como ya también he comentado en alguna entrada, Saintia Sho no pretende ser un manga en el que se nos cuente una historia ambientada en un «universo» habitado por versiones femeninas de los personajes de toda la vida. Shoko de Equuleus no es Seiya en mujer, sino un personaje completamente original inventado por Chimaki Kuori y la armadura y la constelación de Equuleus no son ninguna constelación ni armadura que Kuori se haya sacado de la manga.

Efectivamente, la de Equuleus es una constelación real. Es una constelación «creada» por los antiguos griegos, una de las cuarenta y ocho catalogadas por Ptolomeo en el Almagesto.

En lo que respecta a Saint Seiya Omega, la de Equuleus es una Armadura de Bronce que llegan a vestir hasta tres personajes distintos: Kitalpha, Celeris y Subaru.

 

Kitalpha de Equuleus

 

Celeris de Equuleus

 

Subaru de Equuleus

 

De hecho, el homenaje a Omega en Saintia Sho no está solamente en que sea la de Equuleus la armadura que vista Shoko y en que, en el anime, sea de color azul; sino también en el «background» de la misma y de los personajes que la visten.

Efectivamente, en Omega, la Armadura de Equuleus es una armadura considerada «maldita» por los personajes de la serie, pues es una armadura sobre la que corre la leyenda de que todos sus portadores acaban muriendo antes o después en el campo de batalla.

De hecho, en Omega, esta leyenda acaba revelándose como cierta, pues tanto Kitalpha como Celeris acaban muriendo. Pero no es esto lo que tienen en común la Armadura de Equuleus de Omega y la de Saintia Sho.

Y es que, en Omega, en el caso del tercer personaje que llega a vestir esta armadura, Subaru, si bien este no muere, en su caso lo que acaba ocurriendo es que acaba revelándose como el verdadero enemigo de la Saga de Pallas de esta serie, como la encarnación de un dios: Saturno.

 

Subaru es, en realidad, Saturno, Dios del Tiempo en la mitología romana

 

Efectivamente, en Saintia Sho también los dos personajes que llegan a vestir esta armadura acaban revelándose como la reencarnación de la diosa que es la villana de esta serie, Eris: en el caso de Shoko porque se revela que era ella la mujer humana elegida por Eris para ser su encarnación; y en el de su hermana Kyoko, porque es ella la que acaba siendo poseída por Eris al interponerse entre esta y Shoko en el momento en que Eris ya se estaba abalanzando sobre Shoko para encarnarse en ella.

En cuanto al color de la armadura, este también puede estar escogido como homenaje a la Armadura de Equuleus de Omega porque, efectivamente, esta, en este anime, es azul.

Sin embargo, en Omega, la Armadura de Equuleus es toda ella del mismo tono de azul que la ornamentación de la Armadura de Equuleus de Saintia Sho.

 

Versión de la Armadura de Equuleus vestida por Kitalpha y Celeris

 

Versión de la Armadura de Equuleus vestida por Subaru

 

Por ultimo, mencionar que el preorder de esta figura empezó el 9 de Enero en Japón y que, el día anterior, el 8, Bandai anunció tanto a través de su cuenta de Twitter como a través de la propia Tamashii.jp que con la reserva de la figura se puede conseguir como regalo una ilustración dibujada y autografiada por Chimaki Kuori de Shoko y Milo.

 

 

Para terminar, ya solo comentar que esta figura está siendo comercializada como figura de venta regular y que será lanzada en Mayo a un precio de 8.100¥.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Reseña del tomo 1 de «Saint Seiya: Saintia Sho»

 

 

El día 16 de Junio salió finalmente a la venta en España el primer tomo del manga Saint Seiya: Saintia Sho, el cual es el más reciente de los nuevos mangas de Saint Seiya que se venían y, algunos, se vienen publicando todavía hoy día desde que la serie «resucitó» con el lanzamiento de Saint Seiya: Capitulo de Hades – Santuario, la primera de tres miniseries anime que adaptan a dicho formato la Saga de Hades del manga original.

Cómo ya he explicado en otras entradas, esta miniserie tuvo tanto éxito que «resucitó» la serie, la volvió a poner en la palestra; lo que animó a Masami Kurumada a publicar nuevos mangas sobre ésta franquicia.

En realidad, Kurumada solo ha escrito y dibujado (y sigue haciéndolo) uno, Saint Seiya: Next Dimension – Myth of Hades; en lo que respecta al resto, ha delegado en otros mangakas para que los escriban y dibujen por él. Uno de estos mangas escritos y dibujados por autores distintos de Kurumada es aquel cuya reseña nos ocupa: Saint Seiya: Saintia Sho.

Así, Saint Seiya: Saintia Sho es un manga escrito y dibujado, en realidad, por Chimaki Kuori.

Este manga se empezó a publicar en Agosto de 2013 en Japón, donde ya lleva publicados 9 tomos. Sin embargo, en otros países no se ha empezado a publicar hasta hace poco, concretamente, en Brasil, donde se empezó a publicar en Octubre del año pasado. Aún así, todavía ha tardado algo más en llegar a otros países. De hecho, España y Argentina son los primeros países a los que llega después de Brasil, aunque recientemente se ha anunciado que la editorial Seven Seas será la encargada de publicarlo en EEUU y Canadá a partir de Febrero de 2018.

Así las cosas, cómo ya he dicho, España es, después de Brasil, el primer país al que llega este nuevo manga de Saint Seiya (en Argentina, el tomo 1 no se lanzará hasta el mes que viene, Julio), de cuyo primer tomo pretendo hacer una pequeña reseña en ésta entrada.

Saint Seiya: Saintia Sho es un nuevo manga de Saint Seiya escrito y dibujado por Chimaki Kuori. Se centra en las aventuras de cinco mujeres caballero que forman parte de las denominadas «saintias», una orden de mujeres caballero de Atenea que son las elegidas por ésta para ser sus doncellas y guardaespaldas personales, por lo que están exentas de llevar máscara. El argumento del manga se centra en una batalla que han de librar las Saintias contra Eris y sus guerreras, las Dríades, debido a que estas están intentando aprovechar la batalla interna entre los Caballeros de Atenea provocada por la rebelión de Saga de Géminis para conquistar la Tierra, por lo que, al no poder enfrentarse los Caballeros a Eris por este motivo, se enfrentan las Saintias a ella en lugar de éstos.

La protagonista es Shoko, una chica japonesa cuya hermana se marchó cinco años atrás a estudiar al extranjero gracias a un programa de estudios de la Fundación Graude. Sin embargo, no sabe nada de ella desde entonces, por lo que, un día, cuando se entera de que Saori Kido, la nieta del dueño de la Fundación, va a ir a estudiar a su mismo instituto, decide ir a hablar con ella para que le dé razones del paradero de su hermana.

A partir de aquí, y debido a ciertos sucesos que ya podemos ver en éste primer tomo (por lo que, a partir de aquí, ya no voy a dar más detalles de la trama, pues sería hacer spoilers y esto es solo una reseña del primer tomo que hago para que los que la leáis os animéis a compraros este primer tomo y, si os gusta, compréis y leáis el resto del manga según vayan saliendo a la venta los distintos tomos), la propia Shoko se acabará convirtiendo en una Saintia, más concretamente, en la Saintia de Bronce de Equuleus o Caballo Menor.

Este primer tomo consta de cuatro capítulos. Sin embargo, el de Saintia Sho y su primer tomo es un caso distinto al de otros mangas de Saint Seiya y sus respectivos tomos número 1. Mientras que, por ejemplo, en el caso del manga Saint Seiya: The Lost Canvas nos encontramos con que el tomo 1 del mismo consta de seis capítulos y el resto de 9 capítulos cada uno, en el caso de Saintia Sho nos encontramos con que no solo el tomo 1, si no todos, constan de cuatro capítulos cada uno.

Así, este primer tomo contiene los capítulos del 1 al 4. Estos son:

-Stage 01: Shoko y Kyoko.

-Stage 02: Saintias de Atenea.

-Stage 03: La Dríade Atë.

-Stage 04: Destino.

En estos primeros cuatro capítulos se presenta a los personajes. Concretamente, se presenta a tres de los personajes exclusivos de éste manga, Shoko, su hermana Kyoko y Mii del Delfín; y uno del manga y anime originales, Saori.

En cuanto al argumento, ya en éste primer tomo se nos pone en situación: ya en él podemos ver que este manga tratará de una batalla entre Atenea y Eris y vemos que ésta historia correrá paralela a la de la serie original, pues se menciona el Torneo Galáctico, dándonos a entender que estos cuatro primeros capítulos se sitúan, dentro de la cronología de la serie, en uno o quizá varios días antes del comienzo del mismo.

A este respecto, merece la pena señalar que uno de los capítulos de éste tomo incluye un detalle curioso. En una de las «escenas» del capitulo en cuestión, el cual es el 2, podemos ver a Saori trabajando con un ordenador portátil. Este es un detalle curioso por lo siguiente: cómo ya hemos dicho, la historia de este manga corre paralela a la del manga original, como puede verse por las referencias al Torneo Galáctico en éste tomo.

Esto hace que éste sea un detalle curioso porque, teniendo en cuenta que el manga original es de 1986, se supone que éste manga se ambienta en ese año, por lo que la aparición de un ordenador portátil es una incongruencia, un anacronismo. Sin embargo, este es un anacronismo curioso, pues no es un error total incluir un ordenador portátil en una obra ambientada en los 80, pues fue precisamente en esa década cuando se inventaron los ordenadores portátiles. Así, aquí, el error no estaría en la aparición de un ordenador portátil en sí, si no en que este sea un ordenador portátil como los actuales.

Lo que hace que este sea un detalle que merece la pena señalar, es que lo que acabo de explicar hace que tenga dos posibles interpretaciones: o es un error que ha cometido la autora, que sabía que ya había ordenadores portátiles en los 80, pero no se ha molestado en averiguar cómo eran en aquella época; o, este manga, a pesar de narrar una historia paralela a la del manga original, concretamente, a la de la Saga del Santuario, se ambienta en la actualidad, quizá en el año 2013 concretamente, lo que supondría la introducción, a través de este manga, de otra línea temporal, otro universo paralelo, en el que la historia de Saint Seiya transcurre, en lugar de en la década de los 80 del siglo XX, en la actual, en la de los años 10 del siglo XXI.

Por lo demás, poco más hay que decir, pero no por nada, si no por lo que ya he dicho de que decir más ya sería hacer spoilers y porque lo que pretendo con ésta entrada es solamente hacer una pequeña reseña de este tomo para que los que la leáis os animéis a compraros este manga y leerlo.

Así, para terminar, ya lo único que queda por decir es que el tomo se completa con el esquema de montaje de la Armadura de Bronce de Equuleus.

Por otro lado, al menos en lo que respecta a este primer tomo, la edición de Ivrea de este manga incluye una sección denominada «Las Aclas» (por la palabra «aclaraciones»), como ya hiciera en su día con Next Dimension. Esta sección recibe este nombre porque pretende ser una en la que la editorial da una explicación de ciertos términos utilizados en la traducción del manga. Lo interesante de ésta sección es que ésta no se limita solo a eso, si no que en ella también se da cierta información sobre el propio manga y sobre mitología griega que ayuda a comprender mejor lo que vemos y leemos en el primero.

Esta es una sección que hará las delicias de los fans, ya que es una sección de elaboración propia de la editorial hecha con un gran mimo y cariño por la serie, ya que corre a cargo de una gran fan de la franquicia: Cynthia Hajdinjak, conocida en el «mundillo» de Saint Seiya como «Hika» y por ser la Webmaster de la página Web «Saint Seiya Ice Planet».

Me gustaría despedir ésta entrada animando a todos los que la leáis a que le deis una oportunidad a éste manga. Cómo habéis podido ver en ésta entrada, tiene un argumento que merece mucho la pena. Es una historia interesantísima y que la autora está sabiendo desarrollarla muy bien. El manga, aunque está protagonizado por personajes femeninos, es un «shonen», por lo que no se trata de una especie de «Sailor Moon con armaduras», ni nada de eso (sin pretender, por otro lado, desmerecer para nada Sailor Moon), si no que es otra historia más dirigida al publico masculino con una protagonista femenina, como, por otro lado, hoy día hay muchas, como, por poner un ejemplo, la saga de películas de Resident Evil protagonizada por Milla Jovovich.

Así que, lo dicho: dadle una oportunidad. No os arrepentiréis.

 

El nuevo anime de «Saint Seiya» será el de «Saintia Sho»

 

saintia_sho_anime_anouncement

 

El día 14 de Diciembre se dio la primicia de que el nuevo anime de Saint Seiya que se lanzará, en principio, el año que viene será uno basado en el manga Saint Seiya: Saintia Sho.

La noticia saltó cuando se anunció oficialmente el lanzamiento del número de Enero de 2017 de la revista Champion Red y en el mismo se dio a conocer que en él se anunciaría oficialmente el futuro lanzamiento del anime basado en el popular manga de Chimaki Kuori. Debido a esto, en ese momento no se supo nada más; solo eso, que se va a realizar o que, de hecho, se está realizando ya. Por otro lado, el foro japonés 2CH publicó la primera imagen oficial del anime y dio a conocer que sería realizado por Toei Animation.

Pero, finalmente, el día 19 (es decir, ayer) salió el número de enero de la Champion Red y se supo que dicha imagen era, de hecho, el anuncio. Efectivamente, al final el anuncio se limitó a esa imagen y el texto que la acompañaba, que, básicamente, se limitaba a dar la información de que el estudio que se encargaría de realizar el anime sería Toei Animation.

Todo esto vendría a confirmar que el anime que se dijo en noviembre que se anunciaría en el número de enero de la revista era el de Saintia Sho.

Efectivamente, ya en el mes de noviembre se supo que en el número de enero de Champion Red se haría un «anuncio importante» sobre Saint Seiya y que éste estaría relacionado con Saintia Sho.

El caso es que durante el Tamashii Nations de Brasil, celebrado desde el día 1 al 4 de éste mes, Kozo Morishita, director del anime clásico de Saint Seiya y actual presidente de Toei Animation; dio a conocer que dicho estudio estaba desarrollando tres proyectos relacionados con Saint Seiya: un anime en animación tradicional 2D, una serie de TV en CGI y una película Live Action. Morishita solamente dio esa información, pero teniendo en cuenta que según el anuncio publicado en Champion Red el anime de Saintia Sho va a ser realizado por Toei Animation y que se empezaron a filtrar las primeras informaciones sobre él ya en noviembre, está claro que con la mención del hecho de que uno de los tres proyectos era un anime tradicional, se estaba refiriendo al anime de Saintia Sho.

Al limitarse todo a la imagen filtrada el día 17 y a lo que pone en el texto que la acompaña que solo indica que será Toei Animation quien lo realice, de momento, no se conocen más detalles sobre el mismo, aunque el texto indica que se darán más detalles en breve.

De todas formas, al tratarse de un anime basado en un manga, al menos, ya conocemos el argumento.

Saint Seiya: Saintia Sho es un manga de Saint Seiya escrito y dibujado por la mangaka Chimaki Kuori que se empezó a publicar en Agosto de 2013.

Quien esto escribe, aquí, en el blog, de este manga ya ha hablado en otras entradas, concretamente en cuatro. Pero de ellas, solamente una es una entrada en la que he hablado de él detenidamente, las otras tres son entradas en las que, en realidad, solo lo he mencionado de pasada. En esa única entrada en la que hablo de él detenidamente, la titulada «Resumen de noticias de Agosto», publicada el 9 de Octubre de 2013, ya explicaba un poco el argumento del manga. Pero, como, debido a que se empezó a publicar en agosto, en ese momento no estaba muy avanzado porque hacía solamente dos meses que se estaba publicando, no había mucho que explicar.

Cómo ya explico en esa entrada, Saint Seiya: Saintia Sho, nos narra la historia de Shoko, una chica japonesa cuya hermana se marchó a estudiar al extranjero cinco años atrás gracias a un programa de estudios de la Fundación Graude.

La historia arranca cuando, cinco años después de la marcha de su hermana, Shoko descubre que Saori Kido, la nieta del presidente de la Fundación, va a estudiar al mismo instituto que ella y, como no ha vuelto a saber nada de su hermana desde que se fue, decide ir a hablar con ella para que le dé razones del paradero de su hermana.

Como ya también explico en esa entrada, inmediatamente después de eso, Shoko es atacada por una misteriosa chica, pero en ese momento aparece su hermana para salvarla y le dice a Shoko que ahora es una Saintia de Atenea.

La chica que ataca a Shoko, resulta ser una guerrera de Eris, la Diosa de la Discordia. Y es que, como también explico en la entrada titulada «Resumen de noticias de Agosto», el argumento de éste manga gira en torno a una guerra entre Eris y Atenea, idea tomada de la película La Leyenda de la Manzana de Oro, la que, desde que Selecta Visión lanzara en DVD las películas clásicas de Saint Seiya, actualmente se titula La Malvada Diosa Eris.

Efectivamente, el argumento del manga gira en torno a la idea, más concretamente, de que, aprovechando la situación de debilidad de la orden de los Caballeros de Atenea provocada por la guerra interna propiciada por la rebelión de Saga de Géminis, Eris y sus guerreras, las Dríades, atacan el Santuario y, como, debido a la batalla del Santuario, los caballeros no pueden luchar contra ellas, quienes luchan contra estas son las Saintias, un grupo de mujeres caballero que, como aparte de mujeres caballero, son también las sirvientas personales de Atenea y, por ello, no se mezclan con los demás hombres y mujeres caballero; están dispensadas de llevar máscara.

La idea principal del manga es ésta, pero no es el único guiño a las películas clásicas. Aparte de éste, contiene otras referencias a la «película de Eris», a, por lo menos, otra película clásica más y a las series anime Saint Seiya Omega y Saint Seiya: Soul of Gold.

Las otras referencias a la «película de Eris» son que, al igual que en ésta, a Eris se unen algunos Caballeros de Atenea y que aparecen los caballeros de Orión, Cruz del Sur y Escudo; el primero de los cuales es uno de los que se pasan al bando de Eris y, de los otros dos, uno, el Caballero del Escudo, tiene un nombre muy parecido a su homónimo de La Malvada Diosa Eris, ya que se llama Juan, mientras que el de la película se llamaba Jan.

El guiño a otra de las películas clásicas es, concretamente, uno a la popularmente conocida cómo «película de Abel»: efectivamente, hay un capitulo del manga en el que, en algunas viñetas, podemos ver el mismo mausoleo en el que se encontraban enterrados los Caballeros de Oro muertos y resucitados por Abel.

 

resurrecion_caballeros_oro_pelicula_abel

homenaje_pelicula_abel

 

En cuanto a Omega y Soul of Gold, los homenajes a estos dos animes son, en el caso de Omega, que la protagonista, Shoko, es presentada como la Saintia de Equuleus o Caballo Menor (y antes que ella, lo fue su hermana), y que, en un principio, era la que estaba destinada a ser la reencarnación de Eris (y, también, al final, acaba siéndolo su hermana), al igual que pasa en Omega, donde, por un lado, la armadura de Equuleus es presentada como una armadura maldita, ya que, supuestamente, todos sus portadores acaban muriendo; mientras que, por otro, su portador en la serie, Subaru, acaba resultando ser la reencarnación del Dios Saturno (en lo que respecta a Saint Seiya, no confundir a Saturno con Cronos, ya que en ésta franquicia son dos divinidades completamente diferentes, al contrario que en las mitologías griega y romana, en las que eran el mismo dios solo que con diferente nombre. En Saint Seiya, por el contrario, Cronos es el rey de los Titanes, en Episodio G, y, en Omega, Saturno sería algo así cómo la divinidad que personifica al planeta Saturno).

Por su parte, el homenaje a Soul of Gold está en que, en un momento dado, Saga de Géminis aparece vistiendo lo que, a todas luces, no es otra cosa que la Armadura Divina de Géminis, o, al menos, una especie de versión «armadura de Eris» de la Armadura Divina.

Cómo ya he dicho, sobre el anime en sí no se sabe nada más que lo que se supo el día 17, esto es, solamente que se va a hacer y que lo realizará Toei Animation. Por lo demás, no se sabe absolutamente nada más: ni si será una serie de TV que se retransmitirá por dicho medio o una serie de OVAs que se emita por TV o vía streaming, o si será una película. Esperemos que, tal como indica el anuncio publicado en la revista, no tardemos mucho en conocer más detalles.

anuncio_anime

Más información e imágenes en el foro, en el hilo dedicado al anime.